एंटोनियो मचाडो: जीवनी, साहित्यिक शैली, विचारधारा और कार्य - साहित्य - 2025

एंटोनियो मचाडो रुइज़ (1875-1939) स्पेनिश मूल के एक महत्वपूर्ण कवि थे, जिन्होंने जीवन और आध्यात्मिक विकास के लिए प्रतिबद्ध कविता के निर्माण के लिए साहित्यिक दुनिया में मान्यता प्राप्त की। वह '98 (सबसे युवा में से एक) की पीढ़ी के सदस्य होने के साथ-साथ रूबेन डारियो के कार्यों के नियमित पाठक भी रहे।

एंटोनियो मचाडो का काम आधुनिकतावाद के भीतर वर्गीकृत होकर शुरू हुआ। कुछ समय बाद उन्होंने भावनाओं और भावनाओं को अधिक गहराई से व्यक्त करने के लिए अलंकारिक अलंकारों को अलग रखा; यह तब था जब वह प्रतीकात्मकता की ओर बढ़े और अपनी कविताओं में रोमांटिक विशेषताओं का इस्तेमाल किया।

एंटोनियो मचाडो। स्रोत: अज्ञात (यह स्रोतों में या राष्ट्रीय रंगमंच संग्रहालय में नहीं दिखाई देता है, जहां इसे कोड FT03071 के साथ सूचीबद्ध किया गया है, जिसमें "अनाम लेखक" फ़ाइल शामिल है)। विकिमीडिया कॉमन्स के माध्यम से

एक लेखक और कवि के रूप में उनकी वृद्धि में तीन पहलू थे। पहले स्थान पर उनके पिता एंटोनियो मचाडो arelvarez का प्रभाव था, जो एक अंडालूसी लोकगीतकार थे; बाद में यह लेखकों मिगुएल डे उन्नामुनो और हेनरी बर्गसन की पुस्तकों के माध्यम से चला गया; और अंत में, उन्होंने उस विश्लेषण को ध्यान में रखा जो उनके समय के दौरान स्पेन से बना था।

जीवनी

जन्म और परिवार

एंटोनियो मचाडो का जन्म 26 जुलाई, 1875 को सेविले शहर में हुआ था। उनके माता-पिता एंटोनियो मचाडो vvvarez और एना रुइज़ थे। यह उनके पिता से ज्ञात है कि उन्होंने पत्रकारिता, कानून का अभ्यास किया था और लोकगीत के छात्र भी थे; उनकी मां के बारे में बहुत कम जाना जाता है। एंटोनियो आठ भाई-बहनों में दूसरे नंबर का था।

भावी कवि ने अपने बचपन के वर्षों को अपने गृहनगर में बिताया। वह अपने पैतृक चाचा और दादा-दादी के पास रहता था, जो उसे पारिवारिक प्रेम का आनंद लेने की अनुमति देता था; अपनी कविताओं में उन्होंने अपने सुंदर बचपन को उकेरा।

बाद में उनके माता-पिता ने मैड्रिड जाने का फैसला किया ताकि बच्चे बेहतर शिक्षा प्राप्त कर सकें।

अकादमिक अध्ययन और बोहेमियन जीवन

जब एंटोनियो आठ साल का था, तो वह अपने परिवार के साथ स्पेनिश राजधानी में चला गया। उन्होंने इंस्टीट्यूशन ऑफ़ फ़्री एजुकेशन में अध्ययन किया और कुछ साल बाद उन्होंने सैन इस्सिड्रो और कर्डेनल सिस्नेर स्कूल में हाई स्कूल की पढ़ाई की। हालाँकि वह अपने शिक्षकों से प्यार करता था, लेकिन उसने अपने द्वारा प्राप्त प्रशिक्षण के बारे में ऐसा महसूस नहीं किया।

मचाडो बिल्कुल एक स्टार छात्र नहीं था, क्योंकि वह कुछ विषयों में असफल हो गया था। परिवार की आर्थिक स्थिति का सामना करना पड़ा - जो अनिश्चित था - और उसके पैतृक पिता डॉक्टर एंटोनियो मचाडो नूनेज़ की बाद की मृत्यु, युवक ने शिक्षाविदों के प्रति और भी अधिक अस्वीकृति दिखाई।

उन क्षणों में उन्होंने जो अनुभव किया, उसके कारण एंटोनियो और उनके भाई मैनुअल ने एक लापरवाह जीवन शुरू करने का फैसला किया और केवल 20 वीं शताब्दी के मैड्रिड के प्रसिद्ध कैफे में होने वाली साहित्यिक और कलात्मक गतिविधियों पर ध्यान केंद्रित किया। दोनों इस समय के लेखकों और अभिनेताओं की प्रतिभा से प्रभावित थे।

भाइयों ने स्वतंत्रता और सीखने का समय जीया। उन्होंने कंधों को रगड़ा और एंटोनियो डी ज़ायस और फ्रांसिस्को विलास्पेसा मार्टीन जैसे प्रसिद्ध लेखकों के साथ दोस्ती की। यह उस समय था जब एंटोनियो ने थिएटर अभिनेता के रूप में अपनी किस्मत आजमाई।

शहरों और प्यार के बीच

अपने बोहेमियन जीवन के बाद और मैड्रिड के सेंट्रल यूनिवर्सिटी में अपनी पढ़ाई के अंत में, एंटोनियो 1899 में पेरिस चले गए। उनके अविभाज्य भाई मैनुअल ने उनकी प्रतीक्षा की, और साथ में वे साहित्यिक जीवन में आगे बढ़ते रहे। दोनों ने कुछ प्रकाशन गृहों के लिए काम किया।

फ्रांसीसी शहर में उस चरण के दौरान, मचाडो महत्वपूर्ण व्यक्तित्वों से संबंधित था, जैसे कि स्पैनिश पायो बरोजा, आयरिशमैन ऑस्कर वाइल्ड और ग्रीक कवि लोअनीस पापदियामंतोपोलोस, जिन्हें बेहतर रूप से जीन मोरिस के रूप में जाना जाता है।

एंटोनियो मैड्रिड और पेरिस के बीच लगातार यात्रा कर रहे थे, और स्पेनिश राजधानी में उन्होंने कुछ पत्रिकाओं जैसे हेलिओस और ब्लैंको वाई नीग्रो के लिए काम किया। यह उस समय था, 1902 में, जब उन्होंने अपनी पहली पुस्तक एक प्रिंटिंग कंपनी (सोलेडेड्स) को दी। इसके अलावा, वह माध्यमिक स्कूलों में एक फ्रांसीसी शिक्षक थे।

उनकी शादी के दिन लियोनर इज़किएर्डो की तस्वीर। स्रोत: किसी भी स्रोत में सूचीबद्ध नहीं है। विकिमीडिया कॉमन्स के माध्यम से

कवि ने अपने जीवन के पांच साल सोरिया नगरपालिका में बिताए। उस शहर में उन्होंने एक शिक्षक के रूप में काम किया और यह वह जगह भी थी जहाँ वे अपने जीवन के प्यार से मिले, एक तेरह वर्षीय महिला जिसका नाम लियोनोर इजाकिर्डो था, जिससे उसने शादी की।

जब एलेनोर पंद्रह वर्ष की थी, तब वे शादी करने में सक्षम थे; कवि उन्नीस साल का था जब वह वरिष्ठ था। शादी 30 जुलाई, 1909 को हुई थी।

उम्र के अंतर के कारण वैवाहिक विफलता पर दांव लगाने वाले लोग थे, लेकिन वे गलत थे: सुख और संचार हमेशा जीवनसाथी के साथ थे।

शादी के एक साल बाद वे पेरिस चले गए, क्योंकि एंटोनियो ने फ्रांसीसी भाषा के अपने ज्ञान को बेहतर बनाने के लिए छात्रवृत्ति जीती। उस अवसर पर उन्होंने कवि रुबेन डारियो के साथ दोस्ती की और दार्शनिक हेनरी बेयसन द्वारा दिए गए पाठ्यक्रमों में भाग लेकर खुद को तैयार किया।

मचाडो का जीवन तब काला हो गया जब उसके प्रिय लियोनोर को खून की खांसी होने लगी। चिकित्सा सिफारिश पर वे सोरिया लौट आए।

उनकी युवा पत्नी की मृत्यु 1 अगस्त, 1912 को तपेदिक से हुई। एंटोनियो तबाह हो गया था।

बेज़ा, सेगोविया और मैड्रिड

जब लियोनर की मृत्यु हो गई, तो कवि उदासी और अवसाद में गिर गया; इसलिए, उन्होंने हवा को बदलने की मांग की और स्थानांतरित करने के लिए कहा। Baeza शहर फ्रेंच सिखाने के लिए जारी रखने का गंतव्य था।

वहां वह सात साल तक रहा। यह अकेले उनके चलने का समय था और फेडरिको गार्सिया लोर्का के साथ उनकी दोस्ती थी।

समय के साथ, वह लोकप्रिय सेगोवियन विश्वविद्यालय की स्थापना प्रक्रिया में भाग लेने के लिए सेगोविया गए, जिसमें अन्य हस्तियों ने भी भाग लिया। जब वह देश की राजधानी के पास था, उसने अपने दोस्त और भाई मैनुअल मचाडो की कंपनी में सामाजिक समारोहों और कलात्मक गतिविधियों को लगातार किया।

एक नया भ्रम

1928 में, पिलर डी वल्द्ररमा नाम की एक महिला उच्च सामाजिक वर्ग, विवाहित और बच्चों के साथ कवि जीवन में दिखाई दी। मचाडो के जीवन के विद्वानों के अनुसार, महिला ने लेखक से संपर्क करने के लिए स्वास्थ्य उपसर्गों का इस्तेमाल किया।

महिला ने एंटोनियो के साथ पेशेवर संबंध रखने की रुचि के साथ अकेले सेगोविया की यात्रा की। ऐसा हुआ कि मचाडो उसके प्रति आकर्षित हुआ और प्रेम ने उसके जीवन को फिर से जन्म दिया। यद्यपि विशेषज्ञों ने आश्वासन दिया कि पिलर उसके साथ प्यार में नहीं पड़ा, उसने उसे गियोमोर के नाम के साथ शाश्वत कर दिया।

लेखक कोंच एस्पिना ने एंटोनियो मचाडो से अपने महान और गुप्त प्रेम को प्रकाशित किया, दोनों प्राणियों के बीच पत्रों की एक श्रृंखला। बाद में, एक उत्तर के रूप में, पिलर ने खुद को Sí, सोया गुइओमार, एक पुस्तक लिखी जो उनकी मृत्यु के बाद प्रकाशित हुई थी।

निर्वासन और मृत्यु

1936 में स्पेनिश गृह युद्ध ने एंटोनियो मचाडो को अपना देश छोड़ने के लिए मजबूर किया। टकराव से बचने के लिए उन्हें सबसे करीबी और संभव विकल्प फ्रांस था।

परिवार और दोस्तों की कंपनी में फ्रांसीसी धरती पर पहुंचने के कुछ ही समय बाद, 22 फरवरी, 1939 को उनकी मृत्यु हो गई।

साहित्यिक शैली

एंटोनियो मचाडो की साहित्यिक शैली उनकी कविता की संक्षिप्तता की विशेषता थी; उन्होंने बयानबाजी का उपयोग नहीं किया, बल्कि खुद को संयम के माध्यम से व्यक्त किया। उनका काम आधुनिकतावाद के तत्वों के साथ शुरू हुआ और प्रतीकात्मकता तक पहुंचने तक अपने अंतिम चरण में रोमांटिकतावाद में भाग गया।

कवि जानता था कि कविता एक आत्मा को महसूस करने के लिए चैनल है। इसे प्राप्त करने के लिए, उन्होंने क्रिया को मुख्य अभिव्यंजक और ध्वनि उपकरण के रूप में इस्तेमाल किया, क्योंकि उनकी राय में यह भावना और भावना के अनिवार्य होने का समय था। उनकी शैली अंतरंग, व्यक्तिगत और आध्यात्मिक दृष्टिकोण थी।

मचाडो की कविता में, कई प्रतीकों को देखा जा सकता है, जैसे कि प्रकाश और पथ, जिसका अर्थ व्यक्तिगत था, लेकिन जो पाठक में रुचि पैदा करता है। इसके अलावा, वह रुचि बुद्धि की ओर नहीं बल्कि आत्मा की ओर निर्देशित होती है, स्वयं को महसूस करती है।

एंटोनियो मचाडो ने अपने समय की कविता में सिल्वा अरोमानजादा का योगदान दिया, जो कि प्रमुख कला और लघु कला दोनों से भी नहीं छंदों के एक सेट से बना है। उसी समय, उनकी भाषा को सरलता और स्पष्टता के साथ अनुमति दी गई थी।

मचाडो गहरी भावनाओं के साथ एक संवेदनशील व्यक्ति था, और उसी तरह उसने अपनी कविता प्रस्तुत की। आत्मा, जीवन, संवेदनाएं और दैनिक जीवन उसे अपने समय के सबसे अधिक पढ़े जाने वाले कवियों में से एक बनाने के लिए पर्याप्त प्रेरणा थे, और एक जो अभी भी लागू है।

विचारधारा

मचाडो की सोच जितनी संवेदनशील और गहरी थी, उतनी ही अपने समय से आगे भी थी। उनकी विचारधारा एक आज़ाद आदमी की थी जिसने उन रास्तों का पता लगाया था जो उन्हें अपने समय के कई लेखकों और कवियों से अलग कविता बनाने के लिए प्रेरित करते थे।

मचाडो धर्म, अपने देश और दर्शन की स्थिति के बारे में चिंतित था। उसी तरह, उन्होंने उस भूमिका में देरी की, जिसमें महिलाएं उस समाज के भीतर थीं जिसमें वे रहते थे। उन्होंने माना कि स्त्री लिंग कई पहलुओं में मर्दाना से आगे निकल गया और इसने असाधारण मूल्य दिया।

एना रुइज़ और एंटोनियो मचाडो vlvarez, एंटोनियो मचाडो के माता-पिता। स्रोत: अज्ञात लेखक, विकिमीडिया कॉमन्स के माध्यम से

हालाँकि उन्होंने स्वयं अपने "स्पेन के प्रति महान प्रेम" की पुष्टि की, लेकिन वे इस राष्ट्र के प्रति नकारात्मक विचार में दृढ़ रहे। उन्होंने सरकार की नीतियों की उपेक्षा को अस्वीकार कर दिया ताकि देश और ग्रामीण जीवन शहरों के समान प्रगति हो।

उनका मानना ​​था कि उनका देश अपने निवासियों की भावना में जीवन शक्ति की कमी के कारण समस्याओं में डूबा हुआ था, और यह कि उन परिस्थितियों से बाहर निकलने के लिए उन्हें रुचि, साहस और विश्वास से भरा होना चाहिए। इसके अलावा, उन्होंने सोचा कि जीवन में इतना विश्वास करना खतरनाक हो सकता है, क्योंकि इससे विनाशकारी और अनावश्यक जुड़ाव पैदा हो गया है।

चर्च के साथ-धर्म के संबंध में-, मचाडो का विचार था कि पादरी विवेक के जागरण के लिए हानिकारक था, क्योंकि उसने इसे केवल शक्ति और नियंत्रण के लिए सोने के लिए रखा था। कविता उनका पाखंड था, जिसे वे पाखंडी मानते थे, लेकिन उन्होंने कभी अपना सार और मानवता नहीं खोई।

पूर्ण कार्य

एंटोनियो मचाडो का काम विपुल और अनोखा था, जो उसके रूप और उसके पदार्थ दोनों के लिए था। लेखक की कविता, गद्य और रंगमंच प्रशंसा और मान्यता के योग्य हैं, और वे अपनी छाप छोड़ते रहते हैं। नीचे उन शीर्षकों की एक सूची दी गई है, जो मचाडो का काम करते हैं:

शायरी

- सॉलिट्यूड: कविता (1903)।

- सॉलिट्यूड, गैलरी, अन्य कविताएं (1907)।

- कैम्पोस डी कैस्टिला (1912)।

- चयनित पृष्ठ (1917)।

- पूर्ण कविताएँ (1917)।

- कविता (1917)।

- सॉलिट्यूड और अन्य कविता (1918)।

- सॉलिट्यूड, गैलरी और अन्य कविताएं (1919)।

- नए गाने (1924)।

- पूरी कविता (1928, 1899 और 1925 के बीच लिखी गई)।

- पूर्ण कविताएँ (1933, 1899 और 1930 के बीच विकसित)।

- अल्वारगोंगेलेज़ (1933) की भूमि।

- पूर्ण कविताएँ (1936)।

- जुआन डे मैरेना (1936)।

- युद्ध (1937)।

- मैड्रिड, हमारी आजादी के युद्ध (1937) के युद्ध में बुलबुल।

थिएटर

एंटोनियो मचाडो द्वारा मुख्य नाटक निम्नलिखित थे:

- दुर्भाग्य या जूलियनिलो वेलक्रास (1926) के दुर्भाग्य।

- जुआन डे मरनासा (1927)।

- द ऑलेंडर्स (1928)।

- लहर बंदरगाहों (1929) तक जाती है।

- चचेरे भाई फर्नांडा (1931) और द डचेस ऑफ बेनमीजी (1932)।

गद्य

एंटोनियो मचाडो द्वारा मुख्य गद्य कार्यों में से तीन मरणोपरांत कार्य थे। ये नीचे उल्लिखित हैं:

- जुआन डे मैयरेना: एपोक्रीफाल प्रोफेसर (1936) के वाक्य, अनुग्रह, नोट्स और यादें।

- पूरक (1957)।

- पिलर को पत्र (1994) ।

- बर्गोस में मचाडो फंड। द एएम पेपर्स (2004)।

सबसे प्रतिनिधि कार्यों का संक्षिप्त विवरण

सॉलिट्यूड: कविता

एंटोनियो मचाडो और उसकी माँ का मकबरा। स्रोत: क्विनोक, विकिमीडिया कॉमन्स से

यह काम एंटोनियो मचाडो द्वारा पहला है। यह १ 190 ९९ और १ ९ ०२ के बीच लिखी गई कई कविताओं से बना है, जिनमें से कई आधुनिकतावाद के साहित्यिक वर्तमान के भीतर बनाई गई हैं। इनमें कवि ने अपनी संवेदनशीलता और मधुरता दिखाई।

इस काम में कवि गुस्तावो अडोल्फ़ो बेकर से प्रभावित थे, जिनका काम रोमांटिकतावाद के बाद आया। सोलडेयड्स बनाने वाली कविताएँ मचाडो ने पेरिस की अपनी पहली यात्राओं के दौरान और मैड्रिड शहर में रहने के दौरान लिखी थीं।

कविता «बाल स्मृति»

“एक ठंडी भूरी दोपहर

सर्दियों की। स्कूली बच्चों

वो अध्ययन करते हैं। एकरसता

खिड़कियों के पीछे बारिश की।

यह कक्षा है। एक पोस्टर पर

कैन का प्रतिनिधित्व किया है

भगोड़ा, और हाबिल मर गया

एक क्रिमसन दाग के बगल में।

आवाज वाली और खोखली लकड़ियों के साथ

शिक्षक, एक बूढ़ा आदमी गरजता है

खराब कपड़े पहने हुए, दुबले और सूखे

जिसके हाथ में किताब है… ”।

सॉलिट्यूड, गैलरी, अन्य कविताएँ

मचाडो ने इस कविता संग्रह के साथ पिछले काम को पूरक किया। इस बार 90 से अधिक कविताएँ थीं जिन्होंने काम किया।

लेखक ने खुद कहा कि वे "स्पेनिश कविता में सतही शाखाओं की छंटाई" थे; हालाँकि, उन्हें अधिक अंतरंग माना जाता था।

इस शीर्षक को बनाने वाली कविताओं का समूह कवि के निरंतर विचारों का प्रतिबिंब है। बचपन और युवाओं की यादें, और मृत्यु के आगमन के बारे में चिंता छंद और तुकबंदी बन गई। इस संस्करण की समृद्धि प्रतीकों के अर्थ में निहित है।

उदाहरण के लिए, लेखक ने दोपहर के उपयोग के माध्यम से अकेलेपन को प्रतीक के रूप में विकसित किया, जो बुढ़ापे के दुख और अकेलेपन के आसन्न आगमन का प्रतिनिधित्व करता था। कविताएं स्पेनिश राजधानी में अपने परिवार के साथ लेखक के जीवन के समय की हैं।

कविता "यह एक स्पष्ट, उदास और नींद भरी दोपहर थी"

“यह एक स्पष्ट, उदास और नींद भरी दोपहर थी

गर्मी की दोपहर। आइवी आउट हो गए

पार्क की दीवार के लिए, काले और धूल…

फव्वारे की आवाज आई…

एकाकी पार्क में, सोनोरा

सिंगिंग वाटर बबलिंग कपल

मुझे स्रोत तक ले गए। फव्वारा डाला

सफेद संगमरमर पर इसकी एकरसता…

-मुझे नहीं पता कि तुम्हारा दंपती मुझसे क्या कहता है

दूर के सपने, स्रोत बहन… ”।

नए गाने

यह काम 1924 में मैड्रिड शहर में प्रकाशित हुआ था। हालांकि, यह मचाडो द्वारा लिखे गए कुछ लेखन से बना था, जो उस समय के थे जब 1919 में सॉलिट्यूड, दीर्घाओं और अन्य कविताओं को प्रकाशित किया गया था। यह काम उस समय का है। लेखक का अभिषेक।

यह पाठ मचाडो के स्वाद और लोकप्रिय के प्रति स्नेह को दर्शाता है, शायद वह अपने पिता से प्राप्त प्रभाव से विरासत में मिला है, जो स्पेनिश लोककथाओं का छात्र था। बाजा में रहने के दौरान कई लेखों की कल्पना की गई थी।

कविता "नीतिवचन और गीत LXIV"

“क्या आप अदृश्य को जानते हैं

सपनों के स्पिनर?

दो हैं: हरी आशा

और गंभीर डर है।

शर्त लगा लो उनके पास है

स्पिन लाइटर और लाइटर, वह उसकी सुनहरी परत;

वह अपनी काली परत।

जिस धागे से वे हमें देते हैं

हम जो बुनते हैं उसे बुनते हैं ”।

कास्टाइल फ़ील्ड्स

एंटोनियो मचाडो द्वारा किए गए इस काम को उनके मुख्य कार्यों में से एक माना जाता है। यह 1907 और 1917 के बीच दो भागों में लिखा गया था।

नई हवा और नए अनुभवों के साथ यह एक लेखक का काम है। उनके छंद आलोचना और देशभक्ति से भरे हुए हैं, और सोरिया में अपने समय के अनुरूप हैं।

कैम्पोस डी कैस्टिला का पहला भाग 1907 से 1912 तक शामिल है; लेखक पाठक को प्रकृति के साथ महसूस होने वाले प्यार से जोड़ता है, और साथ ही, एक अनोखे तरीके से सोरिया का वर्णन करता है। इस खंड में वह अपने प्यारे लियोनोर इजाकिरेडो के लिए अपनी भावनाओं को व्यक्त करता है।

दूसरे भाग (1912-1917) में कवि ने अपनी पत्नी की मृत्यु पर दुख व्यक्त किया। यह उदासी और प्रतिबिंब का एक संकलन है। इसके अलावा, मचाडो ने भगवान, स्पेन, कैस्टिला, देश के लिए उनकी आत्मीयता और लोकप्रिय, साथ ही यादों जैसे विषयों को भी छुआ।

कविता "एक सूखी एल्म के लिए"

«पुराने एल्म के लिए, बिजली से विभाजित

और इसके सड़े हुए आधे हिस्से में, अप्रैल की बारिश और मई के सूरज के साथ, कुछ हरे पत्ते बड़े हो गए हैं…

मेरा दिल इंतजार करता है

भी, प्रकाश की ओर और जीवन की ओर,

वसंत का एक और चमत्कार ”।

अलवरगोंज़लेज़ की भूमि

यह काम मचाडो की एक लंबी चरित्र कविता के बारे में है। पाठ जोड़े में आठ-शब्दांश छंदों में लिखा गया था, जबकि विषम ढीले हैं; इसे ही रोमांस के रूप में जाना जाता है। कविता कैम्पोस डी कैस्टिला की थी और वर्षों बाद इसे व्यक्तिगत रूप से प्रकाशित किया गया था।

एंटोनियो मचाडो की इस कविता को अपनी लंबाई के कारण एक महत्वाकांक्षी कार्य के रूप में माना जाता था: कवि ने इस शीर्षक के लिए लगभग 712 छंदों की रचना की थी।

उन्होंने सोरिया में इस विचार की कल्पना की थी और यह उस शहर में एक जगह पर आधारित था जहाँ पर अजीबोगरीब घटनाएँ हुईं।

"अलवरगोंज़लेज़ की भूमि" का टुकड़ा

"अलवरगोंज़लेज़ युवक होने के नाते,"

एक मध्यम संपत्ति का मालिक, कि अन्य भूमि में यह कहा जाता है

भलाई और यहाँ, अस्पष्टता, बरलंगा मेले में,

उसने एक युवती को पकड़ लिया, और उसे एक महिला के लिए ले गया

उससे मिलने के एक साल बाद…

कैन का बहुत खून

किसान लोग हैं, और किसान घर में

उसने ईर्ष्या को एक लड़ाई बना दिया… ”।

पूरी कविताएँ

यह काम एंटोनियो मचाडो द्वारा चार पुस्तकों का योग है जो क्रमशः 1917, 1928, 1933 और 1936 में प्रकाशित हुए थे।

इसमें इसके पिछले संस्करणों की कई कविताएँ शामिल हैं। लेखक द्वारा स्वयं कई लेखों का विस्तार और पुनरीक्षण किया गया था, जिसमें उनके द्वारा लिखे गए अंतिम छंद (1936) भी शामिल थे।

कविता "वाकर, कोई रास्ता नहीं है"

“वाकर, वे तुम्हारे पदचिन्ह हैं

सड़क, और कुछ नहीं;

चलने वाला, कोई रास्ता नहीं है, रास्ता पैदल चलने से बनता है।

जब आप चलते हैं तो आप एक रास्ता बनाते हैं, और पीछे मुड़कर देखा

आप उस रास्ते को देखते हैं जो कभी नहीं

इसे फिर से आगे बढ़ाना होगा।

वेफरर, कोई रास्ता नहीं है

रास्ता चलने से बनता है ”।

भाग्य या जूलियनिलो Valcárcel का दुर्भाग्य

यह नाटक एंटोनियो मचाडो ने अपने भाई मैनुअल के साथ मिलकर लिखा था। 9 फरवरी, 1926 को टीट्रो डी ला प्रिंसेसा में मैड्रिड शहर में इसका प्रीमियर किया गया था। नाटक को तीन कृत्यों में संरचित किया गया था और छंदों में लिखा गया था।

यह युवा एनरिक फेलिप डी गुज़मैन के जीवन को उजागर करता है, जिसे उनके पिता, ड्यूक ऑफ ओलिवारेस, गलत समय पर पहचानते हैं।

गरीबी में होने के कारण और जूलियनिलो वलक्रेल के नाम से, ड्यूक उसे अपने साथ रहने के लिए ले जाता है। कुछ समय बाद लड़के को एक ऐसी महिला से शादी करने के लिए मजबूर किया जाता है जिसे वह प्यार नहीं करता है।

जूलियनिलो को नए परिवेश में ढलना मुश्किल लगता है, क्योंकि वह एक सरल और स्नेही लड़का है। वह अपने पुराने जीवन को नहीं भूल सकता, अपने मित्रों और अपने प्रिय लियोनोर को बहुत कम। कुछ विशेषताओं में, नायक अपने निर्माता, कवि एंटोनियो मचाडो की तुलना में है।

उसके काम का ट्रांसेंडेंस

एंटोनियो मचाडो एक कवि और नाटककार थे, जो उन्होंने जो कुछ भी लिखा उसके बारे में हमेशा स्पष्ट थे। उन्होंने जो कुछ भी महसूस किया और महसूस किया, उसे ईमानदारी और बिना किसी डर के अपने छंद में कैद कर लिया। उन्होंने गहरी भावनाओं के साथ खुद को एक संवेदनशील व्यक्ति के रूप में दिखाने में कोई आपत्ति नहीं की।

उनकी कविता ने अपनी परिभाषित शैली और इसकी विषय वस्तु के लिए इतिहास बनाया है। कुछ अन्य लोगों की तरह, उन्होंने अपने लिखे हुए तरीके को नहीं अपनाया, बल्कि उन्होंने इसे अपने दिल की सच्चाई से लिया। जीवन के बाद से आज तक उनके पारित होने के बाद से, कवि को अनगिनत श्रद्धांजलि दी जाती हैं।

उनकी मृत्यु के दस साल बाद संयुक्त राज्य अमेरिका में हिस्पैनिक संस्थान की सबसे महत्वपूर्ण पहचान थी, जिसमें उनके कई मित्र जो निर्वासन में थे, मौजूद थे। पेरिस, जिस शहर में वह गए थे, वहां भी कई मौकों पर उन्हें श्रद्धांजलि दी गई।

शायद स्पेनिश गायक-गीतकार जोआन मैनुअल सीरत का उत्पादन कवि के लिए सबसे प्रसिद्ध मान्यताओं में से एक है। 1969 के कवि एंटोनियो मचाडो को समर्पित एल्बम एल्बम ने मचाडो के काम को जीवित रखने के लिए काम किया है।

संदर्भ

1. एंटोनियो मचाडो। (2019)। स्पेन: विकिपीडिया। से पुनर्प्राप्त: wikipedia.org।
2. एंटोनियो मचाडो। (2014)। स्पेन: Cervantes.es पुस्तकालय और प्रलेखन। से पुनर्प्राप्त: cervantes.es।
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