ऑब्रे दाढ़ी: जीवनी, योगदान और कार्य - साहित्य - 2025

ऑब्रे बेयर्डस्ले (1872 - 1898) एक ब्रिटिश चित्रकार और चित्रकार थे, जो 1890 के दशक में अपनी कला के प्रमुख अंग्रेजी प्रतिपादक होने के लिए जाने जाते थे; वास्तव में, उस समय वह इंग्लैंड में सबसे प्रसिद्ध युवा कलाकार बन गया था। ऑस्कर वाइल्ड के बाद, वह ब्यूटीशियन आंदोलन में सबसे प्रमुख व्यक्ति थे।

उनकी शैली मध्ययुगीन पुनर्जागरण के प्रभाव से पूर्व-राफेलाइट तत्वों के साथ, जपोनिज़्म के माध्यम से कला नोव्यू की चिह्नित शुरुआत से विकसित हुई। विभिन्न प्रभावों के मिश्रण को उनके लघु और विपुल करियर के सर्वश्रेष्ठ कार्यों में से एक माना गया है।

विकिमीडिया कॉमन्स के माध्यम से ऑब्रे बेयर्डस्ले

बेर्डस्ले को लंबे समय से आधुनिक कला युग के सबसे विवादास्पद कलाकारों में से एक माना जाता है, जो अपनी अंधेरे और कामुक छवियों के लिए प्रसिद्ध है। उनके काम उस समय एक घोटाले थे और दूसरों में अविश्वसनीय प्रशंसा थी।

हालाँकि उन्होंने अपने शुरुआती 20 के दशक में सफलता प्राप्त की, लेकिन उनके कलात्मक करियर के शुरुआती दौर में केवल छह साल की अवधि कम थी।

जीवनी

प्रारंभिक जीवन और परिवार

ऑब्रे बेयर्डस्ले का जन्म 21 अगस्त, 1872 को ब्राइटन, इंग्लैंड में हुआ था। उनके पिता, विन्सेंट बेयर्डस्ले एक धनी परिवार से थे, लेकिन कुछ ही समय बाद उन्होंने अपना पद खो दिया, जिससे उन्हें नौकरी मिल गई।

उनकी मां, एलेन (पिट) दाढ़ी, और समाज में एक धनी परिवार से भी आई थीं; एक पियानोवादक और सिल्हूट के चित्रकार थे। संभवतः उसके ऑब्रे से कला के लिए उसकी जिज्ञासा जागृत हुई।

पिट्स ब्राइटन में एक अच्छी तरह से स्थापित और सम्मानित परिवार थे। ऐसा कहा जाता है कि ऑब्रे की मां का अपने पिता से बेहतर स्थान था; वास्तव में, उनकी शादी के तुरंत बाद, विन्सेन्ट को दूसरी महिला से शादी न करने के लिए अपनी डिफ़ॉल्ट के लिए भुगतान करने के लिए अपनी कुछ संपत्तियों को बेचना पड़ा।

ड्राइंग के लिए ऑड्रे के पेनकंट से पहले, उसे संगीत का शौक था जो उसने जीवन भर जारी रखा और जिस पर उसने कुछ समय तक काम किया। 7 साल की उम्र में, उन्हें तपेदिक का पता चला था और उन्हें अपनी श्वसन शक्ति वापस पाने के लिए ससेक्स स्कूल भेजा गया था।

1883 में, उनके पिता ने लंदन में एक पद स्वीकार किया जहां ऑड्रे और उनकी बहन माबेल को अतिरिक्त पैसे कमाने के लिए पियानो भर्ती कराने के लिए प्रोत्साहित किया गया। ऑब्रे और उनकी बहन शहर में विभिन्न समारोहों में प्रदर्शन करने में कामयाब रहीं और उन्हें संगीत की घटनाओं के रूप में जाना जाता है।

में पढ़ता है

एक साल बाद, 1884 में, वित्तीय कठिनाइयों ने उनके माता-पिता को उन्हें और उनकी बहन को ब्राइटन में अपने मायके भेजने के लिए मजबूर किया।

कहा जाता है कि दाढ़ी वाले भाइयों ने प्री-राफेललाइट से सना हुआ ग्लास खिड़कियों को देखने के लिए एक चर्च में प्रवेश किया है; विक्टोरियन युग की एक कलात्मक अभिव्यक्ति। जाहिरा तौर पर यह प्री-राफेललाइट कला के लिए ऑब्रे बेयर्सले का पहला दृष्टिकोण था जिसने उन्हें बाद के वर्षों में प्रेरित किया।

जनवरी 1885 में, उन्होंने ब्राइटन, होव और ससेक्स हाई स्कूल में भाग लेना शुरू किया, जहां उन्होंने अगले चार साल बिताए। उनकी पहली कविताएँ, चित्र और कार्टून स्कूल पत्रिका में छपे।

1888 में, ऑब्रे बेयर्डस्ले को एक वास्तुकार के कार्यालय में नौकरी मिली और फिर एक अन्य बीमा कंपनी में द गार्जियन लाइफ एंड फायर के नाम से जाना गया।

अंग्रेजी कलाकार एडवर्ड बर्ने-जोन्स के एक वफादार अनुयायी, बर्ड्सले ने सोचा कि वह आसानी से कलाकार के करीब पहुंच सकता है। अपने दृढ़ विश्वास के कारण, उन्हें अपने काम का एक नमूना देखने के लिए बर्नी-जोन्स मिला।

वहां से, बर्न-जोन्स, बियर्डस्ले के संरक्षक बन गए, जबकि समानांतर में एक जीवित के लिए क्लर्क के रूप में काम कर रहे थे। सर बर्ने-जोन्स ने उन्हें कई महीनों तक वेस्टमिंस्टर स्कूल ऑफ आर्ट में शाम की कक्षाओं में भाग लेने के लिए प्रेरित किया, उनका एकमात्र पेशेवर निर्देश।

दौड़

1892 में, फ्रेडरिक इवांस नाम के एक बुकसेलर ने अपनी अगली किताब के लिए प्रकाशक जेएम डेंट को बेयर्डस्ले की सिफारिश की। डेंट एक इलस्ट्रेटर कल्पनाशील की तलाश कर रहा था जो विभिन्न डिजाइनों को खींचने में सक्षम था।

बियर्ड्सले ने डेंट को एक परीक्षण प्रति भेजने के बाद, उसे तुरंत काम पर रखा गया। परियोजना की शुरुआत में, बर्ड्सले ने बड़े उत्साह के साथ एक के बाद एक ड्राइंग को फिर से शुरू करके शुरू किया; हालांकि, दाढ़ी असंतोष पैदा करने वाले दाढ़ी वाले इतिहास से विचलित होने लगे।

बेयर्डस्ली ने उन चित्रों पर काम करना शुरू कर दिया जो उन्हें बर्नी-जोन्स कला की याद दिलाते थे। इसके बावजूद, उसी वर्ष बेयर्डस्ले ने पेरिस की यात्रा की, जहां उन्होंने फ्रांसीसी चित्रकार हेनरी डे टूलूज़-लॉटरेक और जापानी प्रिंटों के पेरिस के फैशन की पोस्टर कला की खोज की, जो उनकी अपनी शैली पर बहुत प्रभाव डालते थे।

1893 में, डेंट के दो कामों को इंग्लैंड में सबसे प्रसिद्ध युवा कलाकार बेयर्सले बनाकर प्रकाशित किया गया था। "बियर्ड्सली बूम" की शुरुआत तब हुई जब यह लंदन के कला प्रकाशन में द स्टूडियो के प्रमुख लेख में छपी।

उस प्रकाशन से, आयरिश लेखक ऑस्कर वाइल्ड ने उनके चित्रों को देखने के बाद बेयर्डस्ले के साथ काम करने पर विचार किया। वहाँ से, वाइल्ड ने अपने प्रसिद्ध काम, सालोमे को चित्रित करने के लिए बेयर्डस्ले को आमंत्रित किया।

ऑस्कर वाइल्ड कांड

सलोमी के लिए चित्रण के बाद, दाढ़ी को सार्वजनिक मन में ऑस्कर वाइल्ड के साथ निकटता से जोड़ा गया था, जो कि यौन उत्पीड़न के लिए आयरिशमैन की गिरफ्तारी के कारण बेयर्डस्ले के लिए हानिकारक था।

हालांकि इलस्ट्रेटर का घटनाओं से कोई तात्कालिक संबंध नहीं था, द येलो बुक (त्रैमासिक साहित्यिक प्रकाशन) ने वाइल्ड के अपने दसियों संबंधों के कारण बेयर्डस्ले को निष्कासित कर दिया। इन घटनाओं के बाद, मैड्रिड में पत्रिका में करियर व्यावहारिक रूप से खो गया था।

वहां से, उन्होंने द येलो बुक के संपादक और योगदानकर्ता लियोनार्ड स्मिथर्स के साथ मिलकर द सवॉय पत्रिका नामक एक प्रतिद्वंद्वी समाचार पत्र बनाया, जिसमें से बर्ड्सले कला निर्देशक बने। इसी समय, उन्होंने व्यंग्य और राजनीतिक कारावास के लिए अपनी प्रतिभा का प्रयोग करना जारी रखा।

पिछले साल

जनवरी 1896 में, बेयर्डस्ले को अपने तपेदिक के कारण हल्का रक्तस्राव हुआ। यद्यपि इस विराम के बाद वह और कमजोर हो गया था, उसने द रेप ऑफ द लॉक के लिए अपने चित्र पर काम करना शुरू कर दिया; अंग्रेज अलेक्जेंडर पोप की एक लंबी कथात्मक कविता।

एक अलग 18 वीं शताब्दी के रोकोको शैली के साथ इन करीबी जटिल चित्र को उनके कुछ बेहतरीन काम माना जाता है। अंग्रेजी कवि का काम उसी वर्ष प्रकाशित हुआ था, जबकि बेयर्डस्ले लिसेस्टरटा नामक एक कामुक पुस्तक पर काम कर रहे थे।

दिसंबर 1896 में, इंग्लैंड के बोसकोम्बे में अपनी मां के साथ घूमते हुए, बेयर्डस्ले को एक हिंसक रक्तस्राव का सामना करना पड़ा। बाद में, वह अधिक समशीतोष्ण जलवायु में रहने के लिए पास के शहर बोर्नमाउथ में चले गए।

31 दिसंबर, 1897 को, बेयर्डस्ले ने अपने कुछ प्रकाशनों के बाद पश्चाताप के रूप में कैथोलिक चर्च द्वारा प्राप्त किया जाना चुना।

इलस्ट्रेटर ने लियोनार्ड स्मिथर्स को लिखा कि वह उनके साथ लिसिस्टाटा काम की सभी प्रतियों को नष्ट करने के लिए या किसी अन्य अश्लील चित्र को नष्ट करने के लिए विनती कर रहे थे; इसके बावजूद, स्मिथर्स ने बर्ड्सले के अनुरोध को अनदेखा कर दिया।

मौत

बेयर्डस्ले फ्रेंच रिवेरा चले गए जहां 16 मार्च, 1898 को 25 वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई। उनकी मृत्यु के बाद, ऑस्कर वाइल्ड ने उनके छोटे जीवन के बारे में लिखा।

योगदान

सौंदर्यवाद के लिए समर्थन

1860 के दशक में डिजाइनरों और कलाकारों के एक कट्टरपंथी समूह के हाथों में ब्रिटेन में सुधार के लिए सौंदर्य आंदोलन एक धक्का के रूप में शुरू हुआ। अगले दो दशकों तक यह आंदोलन जारी रहा, जैसे कि दाढ़ी की दुनिया में चित्रण की शुरुआत हुई। ।

इस कारण से, बर्ड्सले ने आंदोलन का बचाव किया, इसके सबसे वफादार प्रतिनिधियों में से एक। उस समय सुंदरियों ने सामाजिक-राजनीतिक मुद्दों जैसे कार्यों के गहरे अर्थ के बजाय "सौंदर्यवादी रूप से सुंदर" पर अधिक ध्यान केंद्रित किया।

1850 के दशक में यथार्थवाद और प्रकृतिवाद के हाथों से प्रकट कई कलाकारों और कला के मानकों से असंतुष्ट थे। युवा सुधारक उनके लिए क्या "भयावह डिजाइन मानकों" की अवहेलना में जीने के नए तरीकों की खोज करना चाहते थे।

जबकि एडवर्ड ब्रुने-जोन्स की कला को आंदोलन में एक भागीदार के रूप में प्रदर्शित किया गया था, उनकी कला में कथा शामिल है और नैतिक संदेश देती है। बेयर्डस्ले अपने वफादार अनुयायी होने के बावजूद उस तत्व से दूर हो गए थे।

बियर्डस्ले के ब्यूटीशियन आंदोलन का एक उदाहरण कामुक चित्रण है। विशाल यौन अंगों का चित्रण सौंदर्यशास्त्र के मूल मूल्यों को दर्शाता है, जो नैतिक संदेशों के बजाय कामुक प्रतिनिधित्व को प्रोत्साहित करता है।

जापानी आंदोलन को समर्थन

जापानवाद का पहली बार 1872 में फ्रांस में वर्णन किया गया था, और इसमें जापानी कला का अध्ययन शामिल है और इसने पश्चिमी संस्कृति में ललित कलाओं को प्रभावित किया। इस शब्द का उपयोग यूरोपीय कला पर जापानी प्रभाव को संदर्भित करने के लिए किया जाता है।

जब बेयर्डस्ले ने पेरिस की यात्रा की, तो उन्हें इस शैली से रूबरू कराया गया, जो उस समय के लिए फलफूल रही थी, खासकर यूरोपीय प्रभाववादियों द्वारा। Beardsley को जापानी शैली और प्रिंट द्वारा राजी किया गया था, इसलिए उन्होंने इसे अपने चित्रों में अपनाया।

इस प्रकार की कला में न केवल बेयर्ड्सली दृढ़ता से डूबे हुए थे, बल्कि कहा जाता है कि ब्यूटीशियन आंदोलन के अधिकांश सदस्य जापानी लकड़ियों से प्रभावित थे जो ब्रिटेन में लोकप्रिय हो गए थे।

पायनियर ऑफ़ आर्ट नोव्यू

नई मुद्रण तकनीक और रंग लिथोग्राफी के लिए आर्ट नोव्यू (नई कला) की अवधि में ग्राफिक कला का विकास हुआ, जिसने रंगीन पोस्टर के बड़े पैमाने पर उत्पादन को सक्षम किया। बियर्ड्सले ग्रेट ब्रिटेन में इस आंदोलन के नेता थे और ग्राफिक कला में सबसे महान थे।

19 वीं शताब्दी के अंत में, ग्रेट ब्रिटेन में सबसे महत्वपूर्ण सौंदर्य प्रवृत्ति आर्ट नोव्यू थी; हालाँकि, वह मजबूत, अंधेरे, बुरे और कामुक चित्रों के अपने जोखिम भरे प्रदर्शनों के लिए विवादास्पद था।

उसके बावजूद, कलाकारों के एक समूह - जिसमें ऑब्रे बेयर्डस्ले शामिल हैं - ने खुद को शैली के लिए प्रतिबद्ध किया। ब्लैक एंड व्हाइट, बहने वाली रेखाओं और कामुक आवेश में उनके काम, आर्ट नोव्यू की विशेषता थी।

बर्ड्सले ने विभिन्न कला आंदोलनों के पहलुओं को उधार लिया और उन्हें अपने उद्देश्यों और शैली के लिए अपनाया। उन्होंने मृत्यु, कामोत्तेजना और अवनति को कम किया, जबकि बहुत कम उन्होंने आधुनिक नूवो की आधुनिक शैली के अनुकूल बनाया।

जहां बेयर्सली की "न्यू आर्ट" सबसे अधिक परिलक्षित होती है, जो काम सलोमी के लिए किए गए चित्रों में है; लाइनों को पहनने से एक कार्बनिक और ढीली महसूस होती है। इसके अलावा, लिली का उपयोग कला नोव्यू की विशेषता थी: कई रूपांकनों में बेल टेंड्रिल और लिली शामिल थे।

नाटकों

कैसे सर ट्रिस्टाराम ने ड्रिंक पी ली

यह चित्रण ऑब्रे बेयर्डस्ले द्वारा 1893 और 1894 के बीच किया गया था और अंग्रेज थॉमस मैलोरी द्वारा ले मोर्टे डी 'आर्थर के लिए काम किया गया था। यह कई अन्य लोगों में से एक था जिसने लेखक की राजा आर्थर कहानी की व्याख्या को बताने में मदद की।

छवि ट्रिसट्रम और इसोल्डे की प्रचलित प्रेम कहानी को संदर्भित करती है। बियर्ड्सले ने दंपति को androgynous आंकड़े के रूप में दर्शाया; यही है, उनके पास लिंग विभेदित किए बिना अस्पष्ट शारीरिक विशेषताएं हैं।

युगल को एक सजावटी स्तंभ पर प्रस्तुत किया गया है जो रचना को अलग करता है। फंसे हुए फूल सीमा को सुशोभित करते हैं और परिपक्व होने के लिए तैयार होते हैं, परिपक्वता का सुझाव देते हैं या शायद किसी पापी के खिलने की भविष्यवाणी करते हैं।

इस काम को बेयर्डस्ले की पहली कृति करार दिया गया है, जो इसे मध्ययुगीन पुष्प पैटर्न, पूर्व-राफेललाइट रोमांस और सेक्स और मृत्यु के अंधेरे विषयों के साथ भरी हुई एक अनूठी शैली प्रदान करता है।

मोर की स्कर्ट

मयूर स्कर्ट, ऑब्रे बेयर्डस्ले द्वारा 1893 का चित्रण है। ऑस्कर वाइल्ड के सलोमी के पहले अंग्रेजी संस्करण में उनकी मूल कलम और स्याही ड्राइंग को एक लकड़ी के कटोरे के रूप में पुन: पेश किया गया था।

चित्रण एक महिला (सलोमी) के कमरे के पीछे के दृश्य को एक स्टाइलिश मोर पंख पैटर्न के साथ-साथ उसके हेडड्रेस के साथ एक लंबे बागे में तैयार किया गया है। अन्य लंबे मोर पंख इसकी पीठ को कवर करते हैं।

सैलोम ने "युवा सीरियन" के साथ नाटक में उल्लेख करने के लिए सही बताया है, जिसमें विस्तृत हेयरडू और प्लीटेड अंगरखा के साथ बालों वाले पुरुष घुटने हैं।

बीयर्डस्ले का इरादा कामुकता और लैंगिक भूमिकाओं की विक्टोरियन अवधारणाओं को चुनौती देना है। नई महिला की धारणा उसके हड़ताली मोर स्कर्ट में प्रतिनिधित्व करती है, जो विनम्र और अधीनस्थ महिला की विक्टोरियन धारणा के विपरीत है।

इस काम में विशेष रूप से, बहने वाली रेखाएं आर्ट नोव्यू की मौलिक विशेषता को प्रदर्शित करती हैं जो कि बियर्डस्ले प्रतिबिंबित करना चाहते थे।

चंद्रमा की महिला (साल्मो का आवरण)

चंद्रमा की महिला अब्रे बेयर्डस्ले द्वारा 1894 में चित्रित किया गया चित्रण है जिसे खासतौर पर ऑस्कर वाइल्ड द्वारा काम सलोमी के लिए बनाया गया था। चित्रण एक नग्न व्यक्ति पर आधारित है जो एक अंगरखा द्वारा कवर किए गए दूसरे की रक्षा करने की कोशिश कर रहा है, जो क्षितिज पर चंद्रमा को देखता है।

वाइल्ड के संस्करण में, दोनों पात्र एकतरफा प्यार का शिकार होते हैं। इस नाटक में, बर्ड्सले ने लेखक, वाइल्ड के रूप में चंद्रमा में आदमी का प्रतिनिधित्व करने के विचार के साथ खेला, जो पात्रों को नियंत्रित करता है। चंद्रमा चेहरा कार्टून वसा है, जो इलस्ट्रेटर द्वारा बनाए गए अन्य मॉकिंग पोर्ट्रेट्स के समान है।

अन्य कार्यों के रूप में, बेयरडस्ली ने इस एक समलैंगिक जुनून पर प्रकाश डाला, जिसमें उन्होंने पूरी किताब को देखा, उस समय समलैंगिकता की विक्टोरियन आलोचनाओं का सामना करने के उद्देश्य से।

संदर्भ

1. ऑब्रे बर्ड्सले, नॉर्मल रॉकवेल म्यूजियम का पोर्टल, (nd)। उदाहरण के लिए लिया गया है
2. ऑब्रे बेयर्डस्ले, एनसाइक्लोपीडिया ब्रिटानिका के संपादक, (nd)। Britannica.com से लिया गया
3. ऑब्रे बर्ड्सले, अंग्रेजी में विकिपीडिया, (nd)। Wikipedia.org से लिया गया
4. ऑब्रे बेयर्ड्सले (1872-98), विजुअल आर्टिस्ट के एनसाइक्लोपीडिया के संपादक, (nd)। Visual-arts-cork.com से लिया गया
5. ऑब्रे बेयर्ड्सली: डेंडी ऑफ एस्थेटिकिज्म, पोर्टल नूजी, (2012)। Arthistory.knoji.com से लिया गया
6. ऑब्रे बेयर्ड्सले, द आर्ट स्टोरी के संपादक, (nd)। Theartstory.org से लिया गया