आधुनिकतावाद: ऐतिहासिक संदर्भ, विशेषताओं, विषयों, चरणों - साहित्य - 2025

आधुनिकता एक कलात्मक और साहित्यिक आंदोलन है कि कम से उभरा था दमघोंटू पूंजीपति और समय की पूंजीवादी जीवन के जवाब में उन्नीसवीं सदी के अंत। आधुनिकता ने सौंदर्य, स्वतंत्रता और कला को न केवल एक सौंदर्यवादी स्थिति के रूप में मनाया, बल्कि जीवन के एक तरीके और व्यापारी समाज के शानदार आदर्शों के प्रति दृष्टिकोण के रूप में भी मनाया।

स्पेनिश कला समीक्षक और कवि जुआन रामोन जिमेनेज़ के अनुसार, सामान्य रूप से आधुनिकतावाद को एक महान सौंदर्यवादी और दार्शनिक आंदोलन के रूप में परिभाषित किया जा सकता है जिसने सौंदर्य और स्वतंत्रता के लिए उत्साह के माध्यम से अपने मापदंडों और झुकावों को व्यक्त किया। इसमें एक बधिर समय को हिला देने के लिए रचनात्मक अलगाव का अभ्यास शामिल था।

रुबेन डारियो को आधुनिकता का अग्रदूत माना जाता है। स्रोत: यहाँ

आधुनिकतावादी कलाकारों को बढ़ती प्रत्यक्षवादी दुनिया की अस्वीकृति की विशेषता थी, जो कि उनके कार्यात्मक चरित्र के भीतर एक महत्वपूर्ण गुण था, जो किसी भी गुणवत्ता को छोड़ देता है जो व्यावहारिक नहीं था। अभियोजन की स्वतंत्रता के लिए संघर्ष, साथ ही एक नव-आध्यात्मवाद के प्रति झुकाव, ने अमेरिका और स्पेन के आधुनिकतावादियों को जोड़े रखा।

कुछ लेखकों ने इसे बयानबाजी और व्याकरणिक अपव्यय के साहित्यिक आंदोलन के रूप में परिभाषित करते हुए आधुनिकता को कम करना चाहा है; हालाँकि, यह परिभाषा इतने व्यापक और जटिल सौंदर्य के लिए अस्पष्ट है। आधुनिकता गीतिका और लय को तीव्र करके संवेदनाओं को बढ़ाने और परिष्कृत करने की प्रवृत्ति से संबंधित है।

उल्लेखनीय महत्व के एक अन्य लेखक, जैसे कि टेओफिलो गौटियर ने अपने काम में सिनफोनिया एन ब्लांको मेयर की स्थापना की, जो कि, आधुनिकतावादियों के लिए, शब्दकोश के माध्यम से प्राप्त होने वाले शब्द सीमित हैं, जबकि शब्दों को ध्वनि के माध्यम से परिवर्तित किया जा सकता है। बहुत अधिक विवादित अवधारणाओं में।

इस लेखक के अनुसार, शब्द हीरे के समान हैं: उनकी सभी सुंदरता को निकालने के लिए उन्हें पॉलिश करना आवश्यक है। अपने हिस्से के लिए, संगीत आधुनिकतावाद के भीतर एक मौलिक भूमिका निभाता है: परिपूर्ण गीत और ताल के शुद्ध उपयोग के लिए धन्यवाद, आधुनिकतावादी संगीत वाक्यांशों के साथ खेलते हैं और छंदों का निर्माण करते हैं जो नृत्य को विकसित करते हैं।

अंत में, यह स्थापित किया जा सकता है कि आधुनिकतावाद, एक कलात्मक आंदोलन के रूप में, भाषा और सौंदर्य को मानने के तरीके के संदर्भ में एक विकास और पुनर्जागरण का अर्थ है। इसी तरह, यह 19 वीं शताब्दी की उपयोगितावादी भावना के विरोध के रूप में उभरा; हालाँकि, आज भी यह तथाकथित प्रगति के दम घुटने वाले दिशानिर्देशों के कारण लागू है।

ऐतिहासिक संदर्भ

आधुनिकतावादी कलाकार का इशारा सामाजिक कार्यों से थकी हुई पीढ़ी के जन्म से उत्पन्न हुआ और जल्दी और भौतिक रूप से जीने के कारण एक मजबूत अस्वस्थता का शिकार हुआ। नई मशीनों की दुनिया में, कल्पना और रचनात्मकता निष्क्रिय हो गई थी।

यह उद्योगवाद का सबसे बड़ा एपोगी समय था, जब दिन-प्रतिदिन की समस्याओं ने ललित कला के अस्तित्व को प्रभावित किया और विचार और दर्शन की खेती को कम कर दिया।

आधुनिकता की पीढ़ी ने ऐसे लोगों की उपस्थिति पर ध्यान दिया, जो सुंदर और सौंदर्यवादी पहलुओं के सामने तुच्छ, उदासीन और विचलित हो गए थे।

मूल

कुछ लोग यह मानते हैं कि आधुनिकतावाद की शुरुआत रूमानियत के आखिरी दौर में हुई थी, क्योंकि इस आंदोलन से कला और कला के प्रति जुनून और विद्रोह की भावना पैदा हुई।

आमतौर पर, महान साहित्यिक धाराएं जो आज भी उपयोग की जाती हैं - जैसे कि प्रकृतिवाद - रूमानियत से बदले में उत्पन्न होती हैं।

आधुनिकता भी खोज से पैदा हुई थी एक ऐसी कला को खोजने के लिए जो उस ऐतिहासिक क्षण का जवाब दे रही थी जो उस समय से विकसित हो रही थी, क्योंकि उस समय की कोई भी कलात्मक अभिव्यक्ति अभी तक सामने नहीं आई थी, जो उस समय की immediacy के कारण इस आवश्यकता का जवाब देती थी।

रुबेन डारियो का महत्व और कविताओं का संग्रह

आधुनिकता की दीक्षा की तारीख के रूप में, कई लेखक इस बात से सहमत हैं कि यह 1888 में कविताओं के संग्रह अज़ुल की उपस्थिति के साथ हुआ… प्रशंसित कवि रूबेन डेरियो द्वारा, जिन्हें इस कलात्मक आंदोलन का जनक माना जाता है।

कविताओं के इस संग्रह का महत्व स्मारकीय था और कई हिस्पैनिक लेखकों को प्रेरित किया। इस काम में न केवल कविताएँ हैं, बल्कि कहानियों की एक श्रृंखला भी है जो एक ही संगीत और रंगीन सौंदर्यशास्त्र का अनुसरण करती है।

रुबेन डारियो के लिए, सफेद हंस की छवि और रंग नीला उनके सौंदर्यवादी रुख के मुख्य प्रतीक थे, इसलिए उन्होंने अपने गीतात्मक संग्रह को शीर्षक देने के लिए इस रंग को चुना।

1913 में प्रकाशित हिस्टोरिया डी मिस लिब्रोस के अपने काम में, निकारागुआन कवि ने आश्वासन दिया कि उन्होंने इस रंग को चुना क्योंकि उन्होंने इसे सपनों का रंग, साथ ही साथ कला का रंग भी माना।

इस लेखक के पास ग्रीको-लैटिन संस्कृति के लिए एक विचार था, इसलिए अज़ुल के भीतर पौराणिक संदर्भों का पता लगाना आम है… उन्होंने कल्पना और जादू की दुनिया बनाने के लिए परियों की कहानियों का भी इस्तेमाल किया।

इसी तरह, कुछ जादुई पात्र विलियम ए शेक्सपियर के नाटक ए मिडसमर नाइट्स ड्रीम से दिखाई देते हैं। रुबेन डारियो की कविता में एक और लगातार विषय कामुक प्रतीकवाद है, जो महिला आकृति के माध्यम से प्रकट होता है।

हालाँकि आधुनिकता ने अलगाव की वकालत की, लेकिन डारियो ने अपनी कविताओं के भीतर बुर्जुआ समाज की तीव्र आलोचना की, जैसा कि द बुर्जुआ राजा में देखा जा सकता है; उन्होंने समाज के भीतर कलाकार की भूमिका पर भी सवाल उठाया।

हिस्पैनिक संस्कृति में अज़ुल का स्वागत और "आधुनिकतावाद" शब्द

इसके प्रकाशन के बाद की पहली अवधि में, कविताओं के संग्रह में अधिक लोकप्रियता नहीं थी; चिली प्रेस में इसकी केवल कुछ समीक्षाएं थीं।

हालांकि, उसी वर्ष के मध्य में जुआन वलेरा -महत्वपूर्ण स्पेनिश उपन्यासकार- ने कुछ पत्रों को प्रकाशित किया, जिसमें उन्होंने रूबिन डारियो की काव्यात्मक क्षमता की प्रशंसा करते हुए तर्क दिया कि उनके ग्रंथों के भीतर उल्लेखनीय फ्रांसीसी प्रभाव के बावजूद, निकाराजुआ लेखक ने हासिल किया था एक अनूठी शैली का उत्सर्जन करें।

जुआन वलेरा की मंजूरी के कारण, पुस्तक पूरे अमेरिकी महाद्वीप और पूरे स्पेन में फैल गई, जिसने सबसे कम उम्र के लेखकों के भीतर एक आक्षेप का कारण बना, जिसने इस कवि की तकनीकों का उपयोग करना शुरू कर दिया।

शुरुआत में, "आधुनिकतावाद" शब्द में एक उत्साहजनक भ्रम था, जैसा कि विभिन्न कलात्मक आंदोलनों के साथ हुआ है - वही हुआ, उदाहरण के लिए, प्रभाववाद के साथ। हालांकि, कलाकारों ने अपने सौंदर्य झुकाव के लिए एक नाम देने के लिए शब्द लेने का फैसला किया।

आधुनिकता के लक्षण

विभिन्न ग्रंथ सूची स्रोतों के अनुसार, यह स्थापित किया जा सकता है कि आधुनिकतावाद में प्रतीकवाद और पारसनिज़्म के बीच एक संश्लेषण शामिल था।

पहले ने कला में सुझाव देने के महत्व को संदर्भित किया, जबकि दूसरे ने लेखन के औपचारिक पहलुओं के साथ पूर्णता की खोज में, साथ ही साथ विदेशी विषय के कारण संवेदनाओं को समाहित किया।

उसी तरह, आधुनिकता को भी 19 वीं शताब्दी की अन्य धाराओं जैसे कि पूर्व-राफेलाइट्स और पतनवाद के रूप में कुछ हद तक पोषण किया गया था।

आधुनिकतावाद की एक बुनियादी विशेषता इस तथ्य में शामिल थी कि यह एक गहरे आध्यात्मिक संकट के कारण टूटना का एक आंदोलन था जो सदी के अंत में स्वयं प्रकट हुआ और प्रथम विश्व युद्ध शुरू होने पर अपने उच्चतम शिखर पर पहुंच गया। आधुनिकता के इस पहले आवश्यक तत्व के परिणामस्वरूप, अन्य पहलुओं को स्थापित किया जा सकता है:

बहुबिधि धारा

आधुनिकता केवल साहित्य या कविता नहीं, बल्कि विभिन्न विषयों के माध्यम से प्रकट होती है। सजावटी कला, चीनी मिट्टी की चीज़ें, पेंटिंग, मूर्तिकला, ड्राइंग और वास्तुकला भी उसमें स्पष्ट थे।

उस समय औद्योगीकरण के महत्व के कारण, बड़े पैमाने पर उत्पादन विधियों द्वारा कारीगर उत्पादन प्रक्रियाएं धीरे-धीरे आगे निकल गईं।

यथार्थवाद का विरोधी

यथार्थवाद जैसे आंदोलनों के विपरीत, आधुनिकतावाद ने रोजमर्रा की वास्तविकता को खारिज कर दिया, जिसने लेखक को उस समय से भागने की संभावना की पेशकश की जिसमें वह अतीत या बेहतर समय से बाहर निकलने के लिए रहता था।

वास्तविकता की अस्वीकृति और रोजमर्रा की जिंदगी की विनम्रता

आधुनिकतावादी लेखकों ने खुद को एक वास्तविकता से अलग करने के लिए चुना जो उन्हें संतुष्ट नहीं करता था; उन्होंने साहित्य के माध्यम से ऐसा किया, क्योंकि इससे उन्होंने दूरदराज और विदेशी स्थानों का निर्माण किया, जिसमें असंतोषजनक दिन से शरण लेनी पड़ी।

उनमें से कई लोगों ने "एक हाथी दांत टॉवर में शरण लेने" की बात की, जिसका रूपक उस जादुई और अद्भुत दुनिया के लिए पूरी तरह से औद्योगिक वास्तविकता से अलग था।

जबरदस्ती कीमती

अपने पारसनियन प्रभाव के कारण, आधुनिकतावाद ने रूप की पूर्णता में एक उल्लेखनीय रुचि विकसित की। इसने अपने लेखकों को एक अत्यधिक कीमती भाषा विकसित करने के लिए प्रेरित किया, जिसमें सुंदर रंग और हड़ताली गहने बाहर खड़े थे।

कीमतीवाद आधुनिकतावादियों की पसंदीदा छवि, आइवरी टॉवर से भी संबंधित है, क्योंकि इसका तात्पर्य एक सारंगी और हिंसक दुनिया से बचने के लिए सुंदरता की शरण लेना है।

छिपी हुई उदासी

अपनी जादुई दुनिया और अपनी कीमतीता के बावजूद, आधुनिक साहित्य में एक मजबूत उदासीन झुकाव छुपा है। यह इस तथ्य के कारण था कि, इन लेखकों ने खुद को वास्तविकता से बचाने के प्रयास के बावजूद, यह हमेशा उनकी रचनाओं के विकास में उनका साथ दिया, क्योंकि यह उनकी महामारी का हिस्सा था।

इसका मतलब यह है कि चोरी (या हाथीदांत टॉवर) केवल आंशिक रूप से काम करती है, क्योंकि आधुनिकतावादी सदी के अंत में अपने आप को पतन और निराशावाद से अलग नहीं कर सकते थे।

प्लास्टिक और रंगीन चित्र

आधुनिकतावादी मानते थे कि सुंदरता को बहुत रंगीन और प्लास्टिक की छवियों द्वारा सुझाया जा सकता है, यही वजह है कि उनके ग्रंथों में रंग के विशेषण का उपयोग होता है।

इंद्रियों और संवेदी अनुभवों को जागृत करने वाली वे छवियां भी पूर्वनिर्मित हैं।

रचना में संगीतात्मकता

अपनी रचनाओं को संगीत और लय देने के लिए, आधुनिकतावादियों ने अक्सर अनुप्रास और पर्यायवाची शब्द का दुरुपयोग किया। इसी तरह, वे क्लासिक श्लोक का उपयोग करना पसंद करते थे, क्योंकि ये भी इस ध्वनि की सुविधा देते थे।

आधुनिकतावादियों के पसंदीदा छंद अलेक्जेंड्रियन, ज्ञानवर्धक और डोडेसिएसेलेबल थे, हालांकि उन्होंने अपने स्वयं के कुछ रूपों के साथ शास्त्रीय सॉनेट का भी उपयोग किया।

कामुकता और पौराणिक कथा

जैसा कि पिछले पैराग्राफ में उल्लेख किया गया है, आधुनिकता ग्रीको-लैटिन संस्कृति के पहलुओं का उपयोग करने के लिए इच्छुक थी, विशेष रूप से पौराणिक कथाओं से संबंधित। इस कारण से इन लेखकों के ग्रंथों के भीतर इस सभ्यता के संदर्भ मिलना आम है।

रूपकों के उपयोग के माध्यम से आधुनिकतावादी ग्रंथों में मामूली कामुक और कामुक लक्षणों का पता लगाना भी आम था। इन लेखकों द्वारा महिला आकृति का व्यापक रूप से उपयोग और मूर्तिकरण किया गया था।

विदेशी पर राष्ट्रवादी का प्रभाव

इस तथ्य के बावजूद कि आधुनिकतावादी लेखक विभिन्न यूरोपीय और फ्रांसीसी धाराओं से प्रभावित थे-प्रतीक के रूप में-, इन लेखकों ने राष्ट्रीय पहलुओं का बचाव किया। इसका मतलब है कि उन्होंने राष्ट्रीय मूल्यों और अमेरिकी रंग के रोमांटिक आदर्श को बनाए रखा।

इस राष्ट्रवाद का एक उदाहरण रुबेन डारियो की कविताओं में पाया जा सकता है, जिसमें लेखक अमेरिकी धरती की प्रकृति की प्रशंसा और बचाव करता है।

विदेशी संस्कृतियों में रुचि

उस समय लिखे गए कुछ सबसे महत्वपूर्ण आधुनिकतावादी कार्यों में यह विशेषता अवलोकनीय है। उनमें भारत के वातावरण और प्राच्य संस्कृति के विदेशी और मनोरंजन के लिए आत्मीयता मौजूद है। पूर्व-कोलंबियाई सभ्यताओं के रूप भी दिखाई देते हैं।

स्वतंत्रता की खोज करो

आधुनिकतावादियों ने परंपराओं के खिलाफ लड़ाई लड़ी, हमेशा अपने ग्रंथों के रूप में और उनकी सामग्री में नवीनता और स्वतंत्रता की तलाश में।

इसी तरह, आधुनिकतावाद ने अन्य आंदोलनों के साथ उस प्रायोगिक चरित्र और गति को साझा किया जिसके साथ उनके प्रस्तावों ने पिछले सौंदर्य आंदोलनों को प्रतिस्थापित किया।

मुख्य विषय

उपरोक्त विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए, यह तर्क दिया जा सकता है कि आधुनिकतावादी विषय को विदेशी स्थानों, पौराणिक तथ्यों और कामुकता के आसपास समेकित किया गया था। हालांकि, यह समय की पीड़ा और उदासी को उजागर करने की विशेषता भी थी।

इसी तरह, आधुनिकतावादियों ने उनके मुख्य विषयों में से एक के रूप में आदर्श प्रेम और महिलाओं के आंकड़े का इस्तेमाल किया।

जीवन के प्रति ऊब: उदासी और पीड़ा

आधुनिकतावादियों ने व्यावसायिक दुनिया, तत्काल और तुच्छता के साथ अपने असंतोष को व्यक्त करने के लिए रोमांटिकतावाद की बेचैनी ले ली। इस कारण से उनके ग्रंथ उदासी और पीड़ा से प्रभावित हैं।

इसी तरह, इस आंदोलन का साहित्य अक्सर मशीनों और उद्योगों की इस नई दुनिया के भीतर कलाकार के आंकड़े पर सवाल उठाता है।

आमतौर पर, पात्र खुद को उस समाज के भीतर नहीं पाते हैं जहां वे निवास करते हैं। नतीजतन, आधुनिकतावादी लेखक ने उस समय के कलाकार के अकेलेपन पर जोर दिया।

टालना

आधुनिकतावादी ग्रंथों में पलायनवाद एक आवर्ती विषय था। आम तौर पर, किसी विशिष्ट या अनुभवजन्य स्थान या समय के लिए कोई भ्रम नहीं किया जाता था।

अमेरिका का मुहावरा

यद्यपि आधुनिकतावादियों ने महानगरीय पेरिस के प्रति गहरी भक्ति और झुकाव महसूस किया, लेकिन उन्होंने अमेरिकी विषयों का भी बचाव किया और उनका उपयोग किया।

इस आंदोलन के भीतर स्वदेशी विषय काफी उभर कर सामने आया, क्योंकि उन्होंने स्वदेशी सभ्यता को पैतृक प्राणियों के रूप में माना जो अपने प्राकृतिक और आदिम वातावरण के साथ पूर्ण सामंजस्य में जुटे थे।

प्यार और महिलाएं

आधुनिकतावाद ने एक निश्चित आदर्शीकरण के साथ प्रेम के विषय का उपयोग किया; हालांकि, यह अपने गहरे कामुक आरोप के मामले में रोमांटिकतावाद से भिन्न था।

असंभव प्रेम का भी उपयोग किया गया था, लेकिन कुछ हद तक, जबकि महिला आकृति सुंदर रूपकों के माध्यम से सामने आई थी।

आधुनिकता के चरण

आधुनिकतावाद को दो मुख्य चरण माना जाता है, जिनके बीच चिह्नित अंतर हैं। पहला काल 1888 और 1896 के बीच फैला, जबकि दूसरा 1896 से प्रथम विश्व युद्ध के बाद अंतिम विकास तक हुआ।

1888 और 1896 के बीच की अवधि में Parnassianism की प्रमुखता थी, जैसा कि रुबेन डारियो, जोस मार्टी और जुआन डी कैसल जैसे लेखकों में देखा जा सकता है, जो इस समय के आंदोलन के मुख्य प्रतिनिधि हैं।

1896 में शुरू हुआ, आधुनिकतावादी धारणाओं में थोड़ा सा परिवर्तन हुआ, क्योंकि प्रतीकों के अधिक प्रभाव के कारण विकसित और अंतरंग विषयों की खोज हुई। यह एंटोनियो मचाडो और जुआन रामोन जिमनेज़ जैसे लेखकों में देखा जा सकता है, जिन्होंने इस दूसरी अवधि के लिए टोन सेट किया है।

इस आंदोलन के लेखकों के कामों में भाग लेने से आधुनिकता के प्रत्येक चरण को बनाने वाले विभिन्न तत्वों को पहचानना और समझना संभव होगा।

प्रतिनिधि और उनके काम

आधुनिकतावाद लैटिन अमेरिका और स्पेन में सबसे महत्वपूर्ण साहित्यिक आंदोलनों में से एक था, यही कारण है कि इसमें लेखकों की एक विस्तृत विविधता है। इन पात्रों ने न केवल कविता और उपन्यास लिखे, बल्कि निबंध, पत्र और लघु कथाएँ भी लिखीं।

कई आलोचकों के लिए, रूबेन डारियो आधुनिकतावाद का सबसे महत्वपूर्ण लेखक था। हालांकि, अन्य महान लेखकों जैसे जोस मार्टी, जूलियन डेल कासल, हेनरिक उरेना, अमादो नर्वो, मैनुअल गोंजालेज प्रादा, जोस असिन्टोन सिल्वा और सल्वाडोर रासा, अन्य ने भी बात की।

-मेक्सिको

प्रिय तंत्रिका

सबसे महत्वपूर्ण आधुनिकतावादी लेखकों में से एक मैक्सिकन कवि और पत्रकार अमादो नर्वो थे, जो रहस्यवाद में भी डूब गए थे।

जैसा कि लैटिन अमेरिकी लेखकों में आम था, नर्वो पेरिस में एक समय के लिए रहता था, जहां वह महान लेखक ऑस्कर वाइल्ड से मिले थे। बाद में वह मैड्रिड चले गए, जहाँ उन्होंने खुद को लेखन के लिए समर्पित कर दिया।

अमादो नर्वो मुख्य रूप से अपने काव्य ग्रंथों के लिए खड़े थे, हालांकि उन्होंने निबंध और उपन्यास भी लिखे थे। उनका सबसे प्रसिद्ध उपन्यास एल बाचिलर का हकदार था, जिसे 1895 में प्रकाशित किया गया था; उनकी सबसे प्रशंसित काव्य कृति ब्लैक पर्ल थी। रहस्यवादी, 1898 में प्रकाशित।

मैनुअल गुतिरेज़ नाज़रा

आधुनिकतावाद के लिए एक और महत्वपूर्ण मैक्सिकन लेखक मैनुअल गुतिरेज़ नाज़ेरा थे, जो इस आंदोलन के भीतर अग्रदूत होने के लिए जाने जाते हैं।

अमादो नर्वो की तरह, नाज़रा ने खुद को कविता और पत्रकारिता के लिए समर्पित कर दिया, हालांकि उन्होंने थिएटर की आलोचना भी की। इसी तरह, वह मेक्सिको की राजधानी के बारे में अपने इतिहास के लिए अत्यधिक प्रशंसित था।

उनकी शैली रोमांटिकता के समान उल्लेखनीय है, हालांकि यह अत्यधिक लेकिन नाजुक और सुरुचिपूर्ण नहीं है। उनकी सबसे महत्वपूर्ण रचनाएँ शुबर्ट की सेरेनेड, डचेस जॉब, फ्रैगाइल टेल्स और हेमलेट से ओफेलिया थीं।

-Colombia

जोस असुनियन सिल्वा

जोस एसिंकोन सिल्वा को न केवल कोलंबिया में, बल्कि लैटिन अमेरिका में सबसे महत्वपूर्ण लेखकों में से एक माना जाता है।

वह एक स्व-शिक्षित युवक था जो खुद को शिक्षित करने के लिए कम उम्र में स्कूल से बाहर हो गया था। उन्होंने लंदन, स्विट्जरलैंड और पेरिस की यात्रा के दौरान यूरोपीय संस्कृति को जाना।

सिल्वा के पास एक परेशान और कठिन जीवन था, क्योंकि पारिवारिक व्यवसाय विफल हो गया था और उसे कर्ज से भरा हुआ छोड़ दिया था। अपने दादा और उसकी बहन की मृत्यु के बाद, युवा लेखक ने अपना जीवन लेने का फैसला किया।

इस तथ्य के बावजूद कि उनका काम दुर्लभ है, सबसे महत्वपूर्ण आधुनिकतावादी ग्रंथों में से एक था नोक्टोर्नोस नामक कविताओं का उनका संग्रह, जिसमें उन्होंने महान नवाचार किए।

गुइलेर्मो वालेंसिया कैस्टिलो

गुइलेर्मो वेलेंशिया कैस्टिलो भी एक महान महत्व के कोलंबियाई लेखक थे, जो अपने राजनयिक कार्यों के लिए बाहर खड़े थे: वह राष्ट्रपति पद के लिए दो बार उम्मीदवार थे।

कैस्टिलो ने पेरिस की यात्रा की, जहां उन्होंने रूबेन डारियो से मुलाकात की। इसने उन्हें 1899 में प्रकाशित राइट्स नामक उनके सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक के लिए प्रभावित किया।

-Venezuela

मैनुअल डियाज़ रॉड्रिग्ज़

आधुनिकतावादी आंदोलन के लिए सबसे महत्वपूर्ण वेनेजुएला के लेखक मैनुअल डिआज रॉड्रिग्ज थे, जिन्होंने कुछ उपन्यासों और लघु कथाओं के साथ-साथ निबंधों की एक विस्तृत श्रृंखला बनाई।

उनकी सबसे प्रशंसित रचनाओं में से एक का शीर्षक था ब्रोकन आइडल्स, जिसका प्रकाशन 1901 में किया गया था। इस पाठ में, डिआज रॉड्रिग्ज ने खुद को 19 वीं सदी के बौद्धिक लोगों के निर्णायक आंकड़े से परिचित कराया।

उनके सबसे कुख्यात ग्रंथों में से एक संग्रे पेट्रीसिया था, जिसे 1902 में प्रकाशित किया गया था। इस उपन्यास में फेमेल फेटेल के आंकड़े का पता लगाया गया था, साथ ही मनुष्य के मानस और उसकी प्रेम धारणा की जांच की गई थी।

रूफिनो ब्लांको फ़ोमोना

रूफिनो ब्लांको फोंमोना वेनेजुएला के एक अन्य लेखक थे जो आधुनिकतावादी दृष्टिकोण में खड़े थे। उन्होंने न केवल फलदायी कविताएँ लिखकर साहित्यिक अनुशासन में भाग लिया, बल्कि उन्होंने एक सक्रिय राजनीतिक और सैन्य जीवन भी बनाए रखा।

उनके सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में 1904 में प्रकाशित कविता संग्रह लिटिल गीरात्मक ओपेरा शामिल हैं; और केंटोस डी पोएटा, 1900 में प्रकाशित।

-Argentina

लियोपोल्डो लुगोन्स

लियोपोल्डो लुगोन्स एक प्रसिद्ध अर्जेंटीना के निबंधकार, पत्रकार और कवि थे, जिन्होंने राजनीति के क्षेत्र में भी विकास किया। उन्हें यूरोप की यात्रा करने का अवसर मिला, जिसने उनके कलात्मक और बौद्धिक विकास दोनों का पोषण किया।

उनके ग्रंथों को प्रतीकवाद से भरा हुआ है, जैसा कि 1897 में प्रकाशित द माउंटेंस ऑफ गोल्ड जैसे कार्यों में देखा जा सकता है; और लॉस crepúsculos डेल जार्डिन, 1905 में प्रकाशित। लूगोन ने 1938 में आत्महत्या कर ली क्योंकि वह गंभीर मनोवैज्ञानिक अस्थिरता से पीड़ित था।

एनरिक लारेटा

आधुनिकतावादी प्रवृत्ति के एक और बहुत ही महत्वपूर्ण अर्जेंटीना के लेखक एनरिक लारेटा थे, जिन्होंने एक राजदूत के रूप में सेवा की थी और एक धनी परिवार को बनाए रखा था, क्योंकि वह एक अमीर परिवार से आए थे।

लारेटा ने स्पेनिश स्वर्ण युग में और प्रसिद्ध लेखक मिगुएल डे उनमुनो में अपनी साहित्यिक प्रेरणा की तलाश की, जिसे उनके ग्रंथों में स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है। वह अर्जेंटीना अकादमी ऑफ हिस्ट्री और रॉयल स्पेनिश अकादमी का भी हिस्सा थे।

उन्होंने कई महत्वपूर्ण कार्य लिखे; हालाँकि, वह उनमें से दो के लिए विशेष रूप से उल्लेखनीय था: आर्टेमिस, 1896 में प्रकाशित; और 1908 में प्रकाशित ला ग्लोरिया डे डॉन रामिरो।

उन्होंने लास कैम्पानास डे ओरो नामक छोटी कहानियों की एक श्रृंखला भी बनाई, जो 1920 में प्रकाशित हुई थी। इस लेखक का एक अन्य प्रशंसित पाठ अल्मा चिलिना था, जिसमें राष्ट्रवादी कविताओं की एक श्रृंखला शामिल थी; यह 1911 में प्रकाशित हुआ था।

रुचि के लेख

साहित्य आधुनिकतावाद।

संदर्भ

1. फेराडा, आर। (एसएफ) आधुनिकतावाद एक साहित्यिक प्रक्रिया के रूप में। 19 मई, 2019 को Scielo से लिया गया: scielo.conicyt.cl
2. गिरारदोट, आर। (एसएफ) आधुनिकतावाद और इसका ऐतिहासिक-सामाजिक संदर्भ। 20 मई, 2019 को मिगुएल डी ग्रीवांट्स वर्चुअल लाइब्रेरी से लिया गया: cvc.cervantes.es
3. लिटवाक, एल। (1981) आधुनिकतावाद: लेखक और आलोचना। 19 मई, 2019 को मिगुएल डी ग्रीवांट्स वर्चुअल लाइब्रेरी: cervantesvirtual.com से लिया गया
4. मुरीलो, एम। (2013) आधुनिकता और समाज रूबिन डारियो के काव्य में। 20 मई, 2019 को Dialnet: dialnet.com से लिया गया
5. ए। (एसएफ) आधुनिकतावाद: रूबेन डारियो के आंकड़े के माध्यम से सामान्य विशेषताएं। 19 मई, 2019 को औला वर्चुअल से पुनर्प्राप्त: edu.xunta.gal
6. ए। (एसएफ) आधुनिकतावाद (स्पेनिश में साहित्य)। 20 मई, 2019 को विकिपीडिया से मुक्त विश्वकोश से लिया गया: es.wikipedia.org