- संगीत बुद्धि के लक्षण
- संगीत बुद्धि और शिक्षा
- म्यूजिकल इंटेलिजेंस और न्यूरोसाइंस
- एकाधिक बुद्धि का सिद्धांत
- संदर्भ
संगीत खुफिया क्षमता हम पर कब्जा लगता है और नकल है उन्हें,, गति के प्रति संवेदनशील होना लगता है की गुणों भेदभाव, सुनने, गाते हैं और गाने और काम करता है, और साथ ही वाद्ययंत्र बजाने की इच्छा करते हैं।
यह मनोवैज्ञानिक हॉवर्ड गार्डनर द्वारा प्रस्तावित एक इंटेलीजेंस से मेल खाता है जो कई इंटेलीजेंस के मॉडल में है। इस बुद्धिमत्ता का अर्थ केवल संगीत के लिए एक अच्छा कान होना ही नहीं है, बल्कि इसके लिए धन्यवाद, खुद को सांस्कृतिक, आध्यात्मिक और भावनात्मक रूप से विकसित करने की संभावना है।
यह बहुत संभावना है कि एक व्यक्ति जिसके पास पहले से ही यह खुफिया अधिक विकसित है, वह संगीत और इसमें एक्सेल में रुचि रखता है।
इसके अलावा, सभी बुद्धिमत्ता को दूसरों की आवश्यकता होती है और बदले में जीवन के सभी क्षेत्रों में बुद्धिमत्ता की एक श्रृंखला की आवश्यकता होती है। दूसरे शब्दों में, इस बुद्धि को नृत्य-कला जैसी कलाओं में प्रदर्शन करने में सक्षम होने के लिए अन्य बुद्धिमत्ताओं की आवश्यकता होती है।
संगीत बुद्धि के लक्षण
यह गार्डनर द्वारा प्रस्तावित इंटेलीजेंस में से एक है, जो संगीत के लिए एक स्वाद के साथ-साथ गायन, व्याख्या, रचना और वादन के लिए जुड़ा हुआ है, ध्वनियों को अलग करने, ताल, स्वर या कॉर्ड सुनने की क्षमता के लिए धन्यवाद।
इन लोगों को ध्वनियों और लय के प्रति संवेदनशीलता होती है, वे ध्वनियों और धुनों का अनुकरण करते हैं, वे संगीत के माध्यम से भावनाओं को संचारित और कैप्चर करते हैं।
संगीतात्मक बुद्धिमत्ता के विकास का तात्पर्य बुद्धिमत्ता के विकास से है जैसे:
- एक यंत्र को बजाते समय मोटर समन्वय के लिए आवश्यक गतिज बुद्धि
- नोटों की एकता और सद्भाव के लिए तार्किक-गणितीय बुद्धि
- संगीतमय भाषा के लिए आवश्यक भाषाई बुद्धि
- संगीत की लौकिक-स्थानिक प्रकृति के लिए आवश्यक स्थानिक बुद्धि
- संगीत के माध्यम से प्रसारित होने वाली भावनाओं को समझने के लिए पारस्परिक बुद्धिमत्ता
- हमारी भावनाओं को समझने और उन्हें व्यक्त करने में सक्षम होने के लिए आत्मनिरीक्षण खुफिया
- और संगीतकार के जीवन में सबसे अधिक प्रासंगिक घटनाओं के ज्ञान और समझ के लिए प्राकृतिक बुद्धि।
ऐसे लोग हैं जो संगीत में एक विशेष रुचि दिखाते हैं, साथ ही साथ सीखने और खेलने के लिए एक सुविधा है, यह सुझाव देते हैं कि किसी तरह इन लोगों के पास संगीत के लिए एक जैविक प्रवृत्ति है।
इस प्रकार, दाएं गोलार्ध में स्थित मस्तिष्क के कुछ हिस्से संगीत की धारणा और उत्पादन में एक मौलिक भूमिका निभाते हैं, लेकिन यह क्षमता किसी विशिष्ट क्षेत्र में नहीं होती है क्योंकि हम भाषा का पता लगा सकते हैं, उदाहरण के लिए।
यह एक मौलिक क्षमता है जब यह ध्वनि पैटर्न बनाने की बात आती है जिसे बाद में जोड़ा जा सकता है, जो सुनने की क्षमता से स्वतंत्र है। यह ध्वनि की जानकारी के प्रसंस्करण के लिए एक सुविधा है, साथ ही संगीत बनाने, सराहना करने और संबद्ध करने की एक विशेषता है।
क्या कहा गया है, श्रवण धारणा की जैविक प्रक्रियाओं के बिना और सांस्कृतिक योगदान के बिना, संगीत मौजूद नहीं हो सकता है। संगीत के अनुभव को टोन, टिमब्रे, ध्वनियों और उनकी तीव्रता के एकीकरण के लिए धन्यवाद दिया जाता है।
"संगीत सामाजिक दृष्टिकोण और संज्ञानात्मक प्रक्रियाओं को व्यक्त कर सकता है, लेकिन यह केवल तभी उपयोगी और प्रभावी होता है जब इसे तैयार और लोगों के ग्रहणशील कानों द्वारा सुना जाता है, जो किसी भी तरह से साझा कर सकते हैं, या अपने रचनाकारों के सांस्कृतिक और व्यक्तिगत अनुभव" जॉन ब्लैकिंग, 1973।
कुछ लोगों के बीच, जिन्हें संगीतमय बुद्धिमत्ता को प्रतिबिंबित करने के लिए संकेत दिया जाता है, हमें मोजार्ट, बीथोवेन या फ्रेडी मर्करी मिलते हैं।
संगीत बुद्धि और शिक्षा
जैसा कि पहले उल्लेख किया गया है, म्यूजिकल इंटेलिजेंस में संगीत के पैटर्न को बनाने, कार्य करने और विचार करने की क्षमता शामिल है, जो संगीत टन और लय को पहचानने और बनाने की क्षमता को समाहित करता है।
अपने लेखक, गार्डनर के अनुसार, यह व्यावहारिक रूप से एक ही समय में भाषाई बुद्धि के रूप में चलता है। संगीत के माध्यम से हम अपने ध्यान और एकाग्रता में सुधार कर सकते हैं, जो लोग इसे विकसित करते हैं, उनमें ध्वनियों और धुनों को जल्दी से भेदभाव करने, उन्हें पुन: पेश करने और अन्य लोगों के बीच नए संगीत संयोजन बनाने में सक्षम होने का कौशल है।
इस क्षेत्र को बढ़ाने के लिए उत्तेजना को कम उम्र में गर्भधारण से बाहर किया जाना चाहिए, यह चरण सबसे उपयुक्त है। इसके लिए, उन्हें एक अच्छा संगीत वातावरण प्रदान करना महत्वपूर्ण है, अपने दैनिक संदर्भों में संगीत तत्वों की सुविधा और बच्चे को संगीत के साथ प्रत्यक्ष अनुभव प्रदान करना।
प्रारंभिक विकास में लगभग सभी बच्चों की संगीत क्षमता और सामान्य रूप से इसमें रुचि होती है। उनके पास विभिन्न संगीत गुण हैं, जो पर्याप्त विकसित नहीं होने पर, ठहराव की ओर ले जाएंगे। इसलिए, इस क्षेत्र को उस बुनियादी स्तर से आगे जाने के लिए सशक्त बनाना आवश्यक है।
संगीतमय बुद्धिमत्ता और बुद्धिमत्ता के बीच का संबंध कोई कारण नहीं है, लेकिन वे सूचना प्रसंस्करण के लिए दृष्टिकोण और रणनीति साझा करते हैं। इसलिए, संगीत प्रतीक प्रणाली को समझना, रिकॉर्ड करना या कोड करना इस कौशल को अन्य क्षेत्रों के लिए सामान्य बनाना आसान बनाता है, सीखने की सुविधा, क्योंकि संगीत और भाषा विज्ञान या गणित दोनों में संकेतों और कुंजियों की एक उच्च व्यक्त प्रणाली है।
म्यूजिकल इंटेलिजेंस के शिक्षण को बढ़ाया जाना चाहिए, क्योंकि यह बच्चों के लिए सीखने के व्यापक अवसर प्रदान करता है, उनके विकास को समृद्ध करता है और मेलोडी पैटर्न को देखने, सुनने और प्रतिनिधित्व करने जैसे कौशल को बढ़ाता है, संगीत स्मृति और अवधारणात्मक घटकों को प्रदान करता है।
इस कारण से, स्कूलों को छात्रों को विभिन्न शैक्षिक कार्यक्रमों का पता लगाने और विकसित करने के अवसर प्रदान करने चाहिए, एक व्यापक शैक्षिक कार्यक्रम तैयार करना जिसमें संगीत भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। इसके अलावा, वर्तमान में संगीत के प्रति जो धारणा है, वह पहले से ही बदल गई है, अधिक महत्व प्राप्त कर रही है और इसे एक कला के रूप में मानती है।
इस प्रकार, संगीत को शैक्षिक कार्यक्रम में मौजूद होना चाहिए क्योंकि यह हमारे जीवन और हमारी संस्कृति का हिस्सा है, और क्योंकि संगीत पर ध्यान केंद्रित करने वाले कार्यक्रम छात्रों को अधिक संतुष्ट करते हैं।
संगीत, नृत्य और कलाओं का एक साथ व्यवहार नहीं किया जाना चाहिए, अर्थात यह सिद्धांत स्वतंत्र रूप से और क्रमिक रूप से उनमें से प्रत्येक के उद्देश्य के लिए कला को अलग करने पर केंद्रित है लेकिन सभी स्तरों पर और सभी में उत्तेजित किया जाना चाहिए विषयों।
यह सोचा जाता है कि बुद्धिमत्ता वह है जो पहले विकसित होती है, इसलिए इसकी शिक्षा को सभी स्तरों और सभी से ऊपर शैक्षिक प्रथाओं के माध्यम से प्रोत्साहित किया जाना चाहिए।
एक उदाहरण उत्तेजनाओं की खोज हो सकती है जिसके साथ संगीत और घटनाएं संबंधित हो सकती हैं, रचनात्मकता की उत्तेजना अपनी सामग्री, संगीत गतिविधियों या प्रतियोगिताओं या पहल के साथ उपकरणों के निर्माण के माध्यम से जो छात्रों को ग्रंथों या विचारों को बदलने के लिए प्रोत्साहित करती है। स्किट या थिएटर में।
अधिक विकसित संगीतमय बुद्धि वाले लोगों द्वारा की जाने वाली कुछ शैक्षणिक गतिविधियाँ विषय को संगीत से जोड़ने के लिए अध्ययन करते समय संगीत सुन रही होंगी और जो अध्ययन किया गया था उसे याद रखने के लिए परीक्षा से पहले गीत को सुनेंगी।
दूसरी ओर, यह ध्यान देने योग्य है कि रचनात्मकता इस संगीत शिक्षा में महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है, जो संगीत जैसे कौशल के विकास से बढ़ी है।
शैक्षिक अनुभव छात्रों के जीवन में महत्वपूर्ण है और सबसे ऊपर है कि वे इसे अपने व्यक्तिगत विकास के लिए एक मूल्य के रूप में महत्वपूर्ण मानते हैं, कि वे इस प्रक्रिया में सहयोगियों और प्रतिभागियों को महसूस करते हैं, कि उनके विचार मूल्यवान हैं और वे आपको देखते हैं उनके जीवन के सभी क्षेत्रों में और न केवल स्कूल में अर्थ और महत्व।
इसे हासिल करने का एक तरीका लोगों के जीवन को संगीत के करीब लाना और उस रचनात्मकता को इसके माध्यम से विकसित करना है। व्यक्ति के विकास के व्यापक रूप में उसके लिए अलग-अलग तरीकों से सोचने के अवसर शामिल होने चाहिए।
गार्डनर ने संगीत की बुद्धिमत्ता को "संगीत की संरचना के प्रति संवेदनशीलता के रूप में परिभाषित किया है जो एक व्यक्ति को अपने अनुभव के अनुसार संगीत के बारे में उचित निर्णय लेने की अनुमति देता है, जिसमें संगीत गुणों के प्रति संवेदनशीलता, और संगीत विचारों के बीच अंतर्संबंधों के प्रति संवेदनशीलता शामिल है, और संगीत को सार्थक बनाने के बारे में अपेक्षाएं। '
म्यूजिकल इंटेलिजेंस और न्यूरोसाइंस
इस बुद्धि पर अध्ययन हमें यह सत्यापित करने की अनुमति देता है कि मस्तिष्क के विभिन्न क्षेत्रों की सक्रियता के आधार पर कुछ लोगों की संगीत क्षमता अधिक विकसित कैसे होती है।
इन जांचों में, संगीत क्षमता में कुछ विसंगति वाले लोगों के वास्तविक मामलों या मस्तिष्क संगठन के रूपात्मक और / या संरचनात्मक परिवर्तनों का अध्ययन किया जाता है जो लोग अनुभव करते हैं।
संगीत क्षमता में विसंगतियाँ औसत आबादी के संबंध में कम क्षमता की प्रस्तुति होगी जब यह संगीत को समझने, बनाने, एकीकृत करने और प्रतिनिधित्व करने की बात आती है; यह एक गोलार्द्ध के कार्यात्मक परिवर्तन या इंटरहिमिसफेरिक सिस्टम के कारण हो सकता है।
जो लोग ध्वनियों में अंतर करने में असमर्थ हैं, उनमें गहरी टेम्पोरल हो सकती है, जो सही टेम्पोरल लोब की चोटों के कारण होती हैं।
वे सही गोलार्ध में परिवर्तन के कारण, समय की आवाज़ या ध्वनि की अवधि और तीव्रता में परिवर्तन के साथ एक संरचनात्मक विकार भी पेश कर सकते हैं। बदले में, जब विकलांगता को लय के साथ करना होता है, तो विसंगति बाएं गोलार्ध में होती है।
दूसरी ओर, जब लोग उन भावनाओं को महसूस करते हैं और महसूस करते हैं जो एक काम उन्हें पहुंचाता है, लेकिन भावनाओं और साथ ही उनके नाम को पहचानने में असमर्थ हैं, तो हम एक शब्दार्थ विकार का सामना कर रहे होंगे। जब यह विसंगति होती है, तो घाव बाएं सेरेब्रल गोलार्द्ध के अस्थायी क्षेत्र में होते हैं।
रूपात्मक परिवर्तनों और / या मस्तिष्क संगठन के बारे में, पेशेवर संगीतकारों का अध्ययन करने वाले न्यूरोलॉजिस्ट स्लैग ने पाया कि उनके पास सामान्य कॉर्पस कॉलोसम की तुलना में अधिक मोटा था। हालांकि, यह स्पष्ट नहीं था कि क्या यह संगीत की क्षमता के कारण था या अगर इन लोगों ने वाद्य बजाना शुरू किया था, तो यह पहले से ही विशेष आकार का था।
उनके वर्तमान शोध ने उन्हें यह निष्कर्ष निकालने की अनुमति दी कि 6 वर्षीय बच्चे जो तीन साल तक वाद्ययंत्र बजाना जारी रखते थे, सप्ताह में कम से कम ढाई घंटे तक, मस्तिष्क के समग्र आकार के संबंध में उनके कॉर्पस कॉलसुम 25% बढ़ गए।
अन्य शोधों ने बताया कि मस्तिष्क की प्रतिक्रियाएं विकसित होती हैं क्योंकि बच्चों को संगीत में प्रशिक्षित किया गया है और इस क्षेत्र में अनुभव है, जो संगीत का अभ्यास करने वाले बच्चों में प्रदर्शित सर्वोत्तम संज्ञानात्मक कौशल से संबंधित है। यह स्पष्ट प्रमाण है कि संगीत सीखने का स्मृति और ध्यान पर सकारात्मक प्रभाव पड़ता है।
संगीत, साथ ही साथ इसका शिक्षण, दोनों संज्ञानात्मक और भावनात्मक कौशल के विकास में व्यक्ति के गठन और व्यक्तिगत और सामाजिक पहलुओं में इसकी महत्वपूर्ण भूमिका के लिए आवश्यक है।
“संभावित आनुवांशिक कारक उस सीमा को सीमित कर देते हैं, जिसे जीवन भर के दौरान एक खुफिया एहसास या संशोधित किया जा सकता है। व्यावहारिक दृष्टिकोण से, हालांकि, यह जैविक सीमा शायद कभी नहीं पहुंच पाएगी। एक बुद्धि की सामग्री के लिए पर्याप्त जोखिम के साथ, व्यावहारिक रूप से कोई भी व्यक्ति जिसके पास मस्तिष्क की चोटें नहीं हैं, वह उस बौद्धिक क्षेत्र में परिणाम प्राप्त कर सकता है “हॉवर्ड गार्डनर।
एकाधिक बुद्धि का सिद्धांत
गार्डनर के लिए, पारंपरिक परीक्षण विशेष रूप से तार्किक उपायों और भाषा पर ध्यान केंद्रित करते हैं, अन्य पहलुओं की अनदेखी और विश्लेषण नहीं करते हैं जो बहुत महत्वपूर्ण हैं।
वह सोचता है कि प्रत्येक व्यक्ति के पास अलग-अलग बुद्धि के संयोजन के आधार पर एक विशिष्ट बुद्धिमत्ता है। इसके अलावा, इस तरह की बुद्धिमत्ता को सीखने और अभ्यास के आधार पर संशोधित और विकसित किया जा सकता है।
उनके मॉडल में निम्नलिखित आठ प्रकार की बुद्धिमत्ता का वर्णन किया गया है: भाषाई बुद्धिमत्ता, तार्किक और गणितीय बुद्धिमत्ता, स्थानिक बुद्धिमत्ता, संगीत बुद्धिमत्ता, शारीरिक और काइनेस्टेटिक बुद्धिमत्ता, अंतर्वैयक्तिक बुद्धिमत्ता, अंतर्वैयक्तिक बुद्धिमत्ता, और प्राकृतिक बुद्धि।
संदर्भ
- कैरिलो गार्सिया, एमई, लोपेज़ लोपेज़, ए। (2014)। भाषाओं के शिक्षण में एकाधिक बुद्धि के सिद्धांत। मर्सिया विश्वविद्यालय। शैक्षिक संदर्भ, पी। 79-89।
- मोरान मार्टिनेज, एमसी (2009)। मनोविज्ञान और संगीत: संगीत की बुद्धि और सौंदर्य विकास ”रिविस्टा डिजिटल यूनिवर्सिटेरिया।
- कोलवेल आर।, डेविडसन एल (1996)। म्यूजिकल इंटेलिजेंस एंड द बेनिफिट ऑफ म्यूजिक एजुकेशन। एकाधिक बुद्धिमानी।
- अरोस्तेगुई प्लाजा, जेएल (2012)। संगीत शिक्षा में रचनात्मक विकास: कलात्मक प्रतिभा से सहयोगात्मक कार्य तक।