8 सबसे महत्वपूर्ण AVANT-GARDE विशेषताओं - कला - 2025

नव-विचारक अपने समय से परे जा रहा से होती है; नई कलात्मक तकनीकों और सामग्रियों की खोज जो उनके समय से पहले नहीं खोजी गई थीं (शिक्षा, 2017)।

अवांट-गार्डे के भीतर चुने गए विषयों ने नई कलात्मक तकनीकों और तरीकों का उपयोग करने की कोशिश की, जो कलाकारों को बेहतर कला का उत्पादन करने में मदद करेंगे।

इस तरह, कई कलाकारों ने सरल "कलात्मक घटनाओं" से परे, अपने कार्यों के डिजाइन और योजना पर जोर दिया, क्योंकि शायद ही कोई मूर्तिकार या चित्रकार पूर्व-चित्र के बिना अवंत-विहीन हो सकता है।

शास्त्रीय कला द्वारा प्रस्तावित दिशानिर्देशों पर सवाल उठाने के लिए अवेंट-गार्ड को विध्वंसक, विवादास्पद और कट्टरपंथी के रूप में ब्रांडेड किया गया था। इस तरह, कला की सभी सीमाएं जैसे कि यह 19 वीं शताब्दी के अंत तक ज्ञात थीं (शिक्षा, 2017) को स्थानांतरित कर दिया गया था।

एवांट-गार्ड कलाकारों में, पिकासो उस विश्लेषणात्मक प्रश्न के कारण बाहर खड़ा है जो उसने पेंटिंग के भीतर दृश्य परिप्रेक्ष्य के उपयोग के लिए बनाया था।

रंग के आवेदन में एक "पागल" प्रस्ताव के साथ इंप्रेशनिस्ट मोनेट और वान गाग भी हैं। हालाँकि, अवंत-गार्डे का सबसे बड़ा प्रतिपादक अपने क्रांतिकारी दादावाद या दादा के साथ दुचमप था।

अवांट-गार्डे की मौलिक विशेषताएं

1- कट्टरपंथी और विध्वंसक

"अवेंट गार्डे" शब्द का इस्तेमाल पहली बार 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में फ्रांसीसी हेनरी डी सेंट-साइमन ने किया था। उन्होंने घोषणा की कि जिन कलाकारों ने अवांट-गार्डे की सेवा में काम किया था, उन्हें सामाजिक प्रगति की ओर निर्देशित किया गया था और वे अन्य विषयों में वैज्ञानिकों और विशेषज्ञों से आगे बढ़ गए।

हालांकि, 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, शब्द को कट्टरतावाद के पर्याय के रूप में जाना जाता था और निहित था कि एवांट-गार्डे कलाकारों को इससे परे एक कदम जाने के लिए कला की यथास्थिति पर सवाल उठाना था।

इस तरह से अवांट-गार्ड द्वारा संबोधित मुद्दों ने सभी सौंदर्यवादी गतिशीलता, बौद्धिक आंदोलनों, सम्मेलनों और कलात्मक उत्पादन के तरीकों पर बहस की। इस कारण से, कलाकारों को विध्वंसक (हैलैंड, 2013) के रूप में वर्गीकृत किया गया था।

2- प्रयोग

कई तकनीकों का पता लगाने के लिए अवंत-गार्डे कलाकारों को एक अलग तरीके से कला का इलाज करने की विशेषता थी।

इनमें से कुछ तकनीकों ने नए कलात्मक आंदोलनों को खिल दिया, जैसे कि पिकासो द्वारा प्रवर्तित घनवाद। अन्य असफल थे और कभी भी लागू नहीं किए गए थे।

फ्रांसीसी क्रांति के पारित होने के वर्षों बाद एवांट-गार्डे में प्रयोग शुरू हुआ। इस तरह, इस आंदोलन को 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में कला के जागरण के रूप में समझा जाता है।

पारंपरिक तेल चित्रकला तकनीकों को चुनौती दी गई, और कला ने एक नए रूमानियत के साथ परिदृश्य, आकृतियों और आंकड़ों को चित्रित करना शुरू किया। इस तरह से प्रभाववाद का जन्म एक महान एवांट-गार्डे स्कूल (जॉनसन, 2017) के रूप में हुआ।

3- रंग सम्मेलनों

यह कहा जा सकता है कि एवांट-गार्ड आंदोलनों ने जिस तरह से रंग का उपयोग किया था वह उसके सिर पर बदल गया। अचानक, जंगल लाल और हिस्टैक्स नीले हो सकते हैं।

यह सब इस वजह से था कि कुछ कलाकारों ने विशिष्ट क्षणों में प्राकृतिक घटनाओं को देना शुरू कर दिया था, जैसे कि कलाकार की आंखों से कथित तत्वों पर सूर्य की घटना।

रंग सम्मेलनों में यह बदलाव आज आम हो सकता है, लेकिन 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, जनता को उस हिंसा से डरा दिया गया था जिसके साथ कला का इलाज किया जा रहा था (टेराटोली, 2006)।

4- तर्कसंगत से अतार्किक तक

अवेंट-गार्ड के कई एक्सप्लोसिव थे और इसके परिणामस्वरूप कई कलात्मक आंदोलनों और स्कूलों को अवंत-गार्डे के रूप में जाना जाता था। प्रत्येक अवांट-गार्डे को कला से संपर्क करने का अपना विशेष तरीका था और विभिन्न विषयों से निपटा।

इसी तरह से हम एक अस्वाभाविक और नाटकीय रंग योजना के साथ फौविज़्म जैसे आंदोलनों को देख सकते हैं, जहां इसके रचनाकारों को "जंगली जानवर" के रूप में जाना जाता था, और क्यूबिज़्म जैसे आंदोलनों, जहां फॉर्म का विश्लेषण प्रबल था, के पारंपरिक विचार की आलोचना द्वि-आयामी के उपयोग पर जोर देने के पक्ष में रैखिक परिप्रेक्ष्य।

इस तरह, पेरिस, न्यूयॉर्क, म्यूनिख, ड्रेसडेन और बर्लिन में प्रदर्शनियों के साथ, एवांट-गार्ड्स ने उस समय के शिक्षाविदों को बिखेर दिया।

इन उत्तरार्द्ध स्थानों में, जर्मन अभिव्यक्तिवाद पारंपरिक योजनाओं को तोड़ने के लिए ज़िम्मेदार था, जिसमें तेज किनारों की शैली थी जो आज तक उपयोग की जाती है (स्केमुनेमैन, 2000)।

5- अराजकतावाद और नवाचार

अवांट-गार्डे आंदोलन बराबर उत्कृष्टता दादावाद है, जो उन विषयों से निपटता है जो दृश्य कला की प्रत्यक्ष आलोचना और एक कला के प्रस्ताव के चारों ओर घूमते हैं जिसमें अराजकता और अति-आधुनिकतावाद का एक अभिनव मिश्रण शामिल था।

शास्त्रीय कला के सभी बुनियादी स्तंभों को खारिज करते हुए, दादावाद अत्यधिक विवादास्पद और चुनौतीपूर्ण था।

दादा ने सड़क पर पाए जाने वाले कचरे और वस्तुओं को तीन आयामी कोलाज में बदल दिया। इस तरह, इस वर्तमान के प्रतिपादकों ने एक अधिक वैचारिक कला तैयार की जिसके साथ कोई बातचीत कर सकता है।

6- संकल्पना कला

मोहरा ज्यादातर वैचारिक थे। उनमें से वह उभरता है जिसे आज प्रदर्शन कला के रूप में जाना जाता है और हो रहा है।

मुख्य रूप से, दादा वर्तमान को वैचारिक कला के अग्रदूत के रूप में समझा जाता है जो लगभग पचास साल बाद उत्तर आधुनिकतावाद के साथ आएगा।

अवांट-गार्डे की प्रत्येक प्रवृत्ति एक नई प्रवृत्ति का उत्तराधिकारी थी। इस तरह दारावाद से अतियथार्थवाद का जन्म हुआ, और कला तेजी से अधिक वैचारिक झुकाव पर ले जाती है, जो सल्वाडोर डाली के सपनों के आंकड़ों से भरी हुई है।

7- ज्यामिति

यह एक ऐसा विषय है, जिसे अवांट-गार्डे द्वारा दृढ़ता से व्यवहार किया जाता है, क्योंकि आकृति और रूप की अवधारणाओं पर स्पष्ट रूप से बहस की गई थी।

यह कैसे डी स्टिजिल आंदोलन कलाकार पीट मोंड्रियन के हाथों पैदा हुआ था, और वास्तविकता की व्याख्या बुनियादी और प्रयोगात्मक ज्यामितीय आंकड़ों के एक अमूर्तन से की गई है।

ज्यामिति का केवल चित्रकारों द्वारा इलाज नहीं किया गया था, मूर्तिकारों ने कला के इस पहलू पर भी सवाल उठाया, जो कि फ्यूचरिज्म जैसे आंदोलनों को जन्म देता है, जहां इस रूप को अधिक पापी रूपों और धातु बनावट के एक स्थानिक आदर्श से दर्शाया गया था।

8- अमूर्तन

अवांट-गार्डे के भीतर, शास्त्रीय कला से तत्वों का अमूर्त एक बिंदु पर पहुंच गया, जहां आकार और आंकड़े को सरल बनाने की संभावना नहीं थी।

20 वीं शताब्दी के अंत में, अमूर्ततावाद कला की दुनिया पर हावी हो गया और कलाकारों के लिए आश्चर्यजनक नए टुकड़े बनाना मुश्किल था।

इस समय, जैक्सन पोलक ने अमूर्तवाद के लोकप्रिय विषय को एक मोड़ देते हुए, एक्शन में पेंटिंग की तकनीक बनाई। रंग और स्ट्रोक में फिर से भावना थी और जो संदेश देने का इरादा था, वह अधिक शक्तिशाली था (कोर्डिक, पी, मार्टिनिक, और पी, 2017)।

संदर्भ

1. शिक्षा, ईओ (2017)। एआरटी शिक्षा विभाग की एन्क्लाइकॉपी। अवंत-गार्डे कला से प्राप्त: visual-arts-cork.com।
2. शिक्षा, एम। ओ। (2017)। स्पेन की संस्कृति है। आधुनिकतावाद और अवांट-गार्ड आंदोलनों से प्राप्त: spainisculture.com।
3. हैरलैंड, एम। (2013)। डेमोक्रेटिक मोहरावाद। लंदन: लेक्सिंगटन बुक्स।
4. जॉनसन, जी। (2017)। काउंटर-करंट पब्लिशिंग। मोहरा, Vantardism, और मुख्यधारा से लिया गया: counter-currents.com।
5. कोर्डिक, ए।, पी।, एस।, मार्टिनिक, ई।, और पी, एन। (2017)। कला इतिहास - चौड़ी संपादकीय। AVANT-GARDE के हस्ताक्षर की UNDERSTANDING से प्राप्त: widewalls.ch।
6. शेहुनेमैन, डी। (2000)। यूरोपीय Avant-garde: नए परिप्रेक्ष्य। अटलांटा - एम्स्टर्डम: अमेरिकी तुलनात्मक साहित्य एसोसिएशन।
7. टेराटोली, वी। (2006)। 1900-1919: द अवंत-गार्डे मूवमेंट्स। Skira।