अर्नेस्टो नोबोआ वाई कामानो (1889-1927) इक्वाडोर में पैदा हुए एक प्रसिद्ध लेखक थे, तथाकथित बेजेड जनरेशन के एक सदस्य, ने इक्वाडोर के लेखकों के एक समूह की पहचान करने के लिए नाम दिया, जो अपने कविता विषय (अवसाद-उदासी) पर सहमत हुए और दुखद मौतों का सामना किया। ।
नोबोआ उस समय के धनी वर्ग के थे और 19 वीं शताब्दी के दौरान मुख्य यूरोपीय आधुनिकतावादी कवियों से प्रभावित थे, जैसे रुबेन डारियो, जोस मार्टी, जोस असेंटिन सिल्वा और मैनुअल गुटेरेस नाज़ेरा, अन्य।
उन्होंने तथाकथित फ्रांसीसी "शापित कवियों" (रिंबौड, बौडेलेर, मलारमे, वेर्लिन) के साथ भी पहचान की, जिन्हें उन्होंने अपनी मूल भाषा में पढ़ा। इन सभी में एक मनोवैज्ञानिक प्रोफाइल था जिसे परिहार, न्यूरोसिस, आंतरिक संघर्ष और उखाड़ना द्वारा चिह्नित किया गया था।
उनकी साहित्यिक रचना के माध्यम से, उस समय के युवा इक्वाडोर के लेखकों की वास्तविकता स्पष्ट है, जिन्होंने एक ऐसे समाज का सामना किया, जिसमें कला की सराहना में मानदंड का अभाव था और नवीनता के लिए एक उल्लेखनीय प्रतिरोध का प्रदर्शन किया।
इस कवि ने इक्वाडोर के दरवाजे खोलने के मिशन को अपने कंधों पर ले लिया, जो लैटिन अमेरिका के बाकी हिस्सों में कुछ समय से साहित्यिक क्षेत्र में अनुभव कर रहा था: आधुनिकतावाद। नोबोआ को एक असंवेदनशील समाज का सामना करना पड़ा जिसने उनकी आत्मा की सख्त प्रकृति को तेज कर दिया।
इस प्रकार, उनके आस-पास की दुनिया ने उनके ब्रह्मांडवाद के साथ विरोधाभास किया और कुरूपता और भागने की इच्छा को उकसाया, आधुनिकतावादी कवियों की विशिष्ट। इस कारण से, उन्होंने यूरोप की यात्रा की, जहां वे निश्चित रूप से साहित्यिक प्रवृत्ति के सार से जुड़े थे जिसने उनकी शैली को चिह्नित किया था।
वह एक तड़पता हुआ आदमी था, जिसकी बरामदगी से वह मॉर्फिन और ड्रग्स और अल्कोहल की उच्च खुराक के साथ शांत हो गया, जिससे एक उजाड़ जीवन और एक प्रारंभिक और दुखद मौत हो गई।
जीवनी
अर्नेस्टो नोबोआ वाई कामानो का जन्म 11 अगस्त, 1889 को गुआयाकिल में हुआ था। उनके माता-पिता, पेड्रो जोस नोबोआ और रोजा मारिया कामानो एक उच्च वर्ग के परिवार से थे और राजनीतिक कार्यकर्ता थे।
प्रशिक्षण
उन्होंने अपने गृहनगर में अपने शैक्षणिक प्रशिक्षण के पहले चरण का अध्ययन किया और फिर अपनी पढ़ाई जारी रखने के लिए क्विटो चले गए। इस क्षेत्र में उन्होंने एक और इक्वाडोर के लेखक, आर्टुरो बोरजस के साथ घनिष्ठ मित्रता बनाई।
उनका परिवार बस्ती क्विटो में था, और यह इस शहर में था जहां नोबोआ को लेखन के लिए अपने जुनून की खोज शुरू हुई। शहर में कई पत्रिकाएँ और समाचार पत्र ऐसे स्थान थे जहाँ इस कवि ने अपनी पहली रचनाओं को कैप्चर किया और धीरे-धीरे अपनी लोकप्रियता बढ़ाने के लिए प्लेटफार्मों के रूप में कार्य किया।
उनके व्यक्तित्व की प्रकृति ने उन्हें एक अनचाही और बहुत कच्चे पर्यावरण के रूप में माना जाने से बचने के लिए अन्य स्थानों का दौरा करना चाहा।
इस कारण उन्होंने अपनी खोज में स्पेन और फ्रांस की यात्रा की, अपने न्यूरोसिस से बचने और अपने दिमाग को मजबूत करने की कोशिश करते हुए, यह जानकर कि वह निराशाजनक रूप से खो गया था और अपनी दुनिया के अकेलेपन को दूर करने की हिम्मत के बिना।
हालांकि, अपने आंतरिक संघर्षों के बावजूद, संसार के अपने दृष्टिकोण के साथ-साथ उनके द्वारा संचित अनुभवों ने उन्हें साहित्यिक धारा के रूप में आधुनिकता के सबसे महत्वपूर्ण प्रतिनिधियों में से एक बना दिया।
वापसी और मौत
नोबोआ क्विटो लौट आया, और ला सोम्ब्रे डी लास अलास नामक कविता की अपनी दूसरी मात्रा लिखकर दुखद मौत उसके पास पहुंच गई। अभी भी बहुत युवा, 38 साल की उम्र में, उसने 7 दिसंबर, 1927 को आत्महत्या कर ली।
नाटकों
उनका काम उल्लेखनीय पूर्णता और सूक्ष्मता के साथ माना जाता है, उनके चिह्नित यूरोपीय आधुनिकतावादी प्रभाव के उत्पाद।
सैमन, वरलाइन, बौडेलेयर और रिम्बौड, जो महान फ्रांसीसी प्रतीकवादी थे, ने अपनी कविता को छवियों की शक्ति, शक्ति और तीव्रता प्रदान की। उनकी सबसे उत्कृष्ट साहित्यिक कृतियों में हम निम्नलिखित पा सकते हैं:
- शाम का भाव।
- मेरी माँ के लिए ।
- पुराना पोट्रेट।
- उस दूर के प्यार के।
- दिव्य हास्य ।
- ऊब गए हैं।
- पुराना पोट्रेट।
- प्रातः 5 बजे ।
- ग्रीष्मकालीन रोमांस।
- विषाद।
- पंखों की छाया।
वह अपने देश में आधुनिकतावादी सौंदर्यशास्त्र के एक सच्चे वास्तुकार थे, जो लैटिन अमेरिका में नए साहित्यिक प्रस्तावों के पीछे कई कदम थे।
आधुनिकता के प्रभाव
19 वीं शताब्दी के दौरान, स्पेनिश अमेरिकी लेखकों ने स्वतंत्र बनने और स्पेनिश परंपरा के प्रभाव से दूर होने की अपूरणीय इच्छा महसूस की।
इसके लिए उन्होंने अंग्रेजी, इतालवी और विशेष रूप से फ्रांसीसी साहित्य के स्रोतों से पिया। इसने उन्हें विदेशी, प्रतीकात्मक और पारनासियन तत्वों के साथ, अन्य लोगों के साथ प्रदान किया, जिन्होंने इस काव्य शैली को अपने रूप और पदार्थ में परिभाषित किया।
अशांत संसार
अर्नेस्टो नोबोआ वाई कैमानो को पढ़ते समय, कोई व्यक्ति एक मतिभ्रमित, परेशान और अभिभूत दुनिया को मानता है। संदेह, निराशा और हतोत्साह के बीच एक बेचैन आत्मा, तथाकथित "शापित कवियों" की अकाट्य विशेषताएं।
जीवन और मृत्यु के बीच उनकी द्वंद्वात्मकता एक भावनात्मक, उदास और निराशावादी चिरोसुरो के बीच एक आगे और पीछे है जहां जीवन की सुंदरता अमूर्त और अलग-थलग रहती है, यह एक उदास विषय को परिभाषित करता है जो इसकी छिपी वास्तविकताओं को दर्शाता है, जो बाहरी दुनिया द्वारा चिह्नित है। स्पष्ट रूप से खारिज कर दिया।
अपनी रचनाओं में वह व्यक्त करता है कि वह क्या महसूस करता है और वह संवेदी तत्वों के माध्यम से क्या सोचता है, उदाहरण के लिए, वस्तुओं और उनके रंगों के माध्यम से अपनी धारणाओं के व्यक्तिपरक को प्रकट करता है।
इसी तरह, प्रतीकवाद और विदेशीवाद विदेशी संस्कृति के तत्वों जैसे सब्बाथ और वाचा (मंत्रों को निष्पादित करने के लिए चुड़ैलों और चुड़ैलों की बैठक) में मौजूद हैं। चित्रकार फ्रांसिस्को डी गोया की उपस्थिति भी स्पष्ट है।
दूसरी ओर, पूर्णता और सुंदरता भी स्पष्ट है, पारनासियनिज़्म के प्रतिनिधि, और "कला के लिए कला" का उनका विचार एक तत्व के रूप में लक्जरी वस्तुओं जैसे सोना, एक संग्रहालय और यहां तक कि सपने के विषय को शामिल करने में व्यक्त किया गया है। की चोरी।
प्रातः 5 बजे
ऊपर उल्लिखित आधुनिकता की औपचारिक विशेषताओं को उनकी कविता में सुबह 5 बजे पहचाना जा सकता है:
"अर्ली रिसर्स जो सुबह में बड़े पैमाने पर जाते हैं
और बासी लोग, एक सुरम्य दौर में, नीचे सड़क जो गुलाबी चमकती है और प्रकाश को पिघलाती है
चंद्रमा का, जो अपने दुष्ट चेहरे को दिखाता है।
परेड में दया और वाइस को मिलाया जाता है, पॉलीक्रोम शॉल और फटे कपड़े, पागलखाने, लुपन्नार और धर्मशाला के चेहरे, सब्बट और वाचा का पापी स्वाद।
एक दुबली बूढ़ी औरत दौड़ती है जो पहले से ही मास याद करती है, और एक चित्रित मुस्कान के साथ एक वेश्या के बगल में,
जारना और ट्रामोया की एक खोपड़ी को पार करें…
और मैं उस पेंटिंग का सपना देखता हूं जो मैं एक संग्रहालय में हूं, और सोने के पात्रों में, फ्रेम के नीचे, मैंने पढ़ा:
यह "सनकी" डॉन फ्रांसिस्को डी गोया द्वारा तैयार किया गया था।
यह पाठ एक संवेदी और ज्वलंत तरीके से अपनी दैनिक गतिविधियों में क्विटो के समाज की छवि और विशेषताओं को दर्शाता है - जैसे कि घंटियों के बजने पर द्रव्यमान पर जाना - और सचेत भेद के बिना कई बार समस्वरता कैसे मिश्रित होती है।
थकावट
इस इक्वाडोर की प्रतिपादक की कविता अपने छंदों की लय और मीटर में पूर्णता के पहलुओं को समायोजित करती है, क्योंकि उनके छंद की संगीतमयता को प्राप्त करने के लिए एक गैर-शर्त के रूप में।
कविता हस्तियो ने सॉनेट की आधुनिक संरचना, आधुनिकतावाद के प्रतीकपरक छंदों में से एक की सही संरचना प्रस्तुत की है: प्रमुख कला के 14 छंद, अलेक्जेंड्रियन, दो चतुर्थकों (ABAB / CDCD), व्यंजन स्वर के 2 (EXE / FXF) और एक मुक्त छंद में विभाजित है।:
"भूतकाल से वर्तमान के लिए अवमानना से जीना,
गहरे आतंक के साथ भविष्य की ओर देखो, जहर महसूस करना, उदासीन महसूस करना, जीवन की बुराई से पहले और प्यार की भलाई से पहले।
जाँघों के एक बंजर भूमि पर पथ बनाने
मोहभंग की आकांक्षा पर काट लिया
होंठों में प्यास के साथ, आँखों में थकान
और दिल के भीतर एक सुनहरा काँटा।
और इस अजीब अस्तित्व के वजन को शांत करने के लिए, गुमनामी में अंतिम सांत्वना चाहते हैं, दंग रह जाना, अनहोनी के साथ नशा करना,
अजेय मेहराब के साथ, घातक अंधापन के साथ, गोल्डन शैम्पेन की दया पीने
और बुराई के फूलों का जहर साँस लेना ”।
सामग्री उस अचूक प्रभाव का जवाब देती है जो लेखक पर फ्रांसीसी कवियों का था। उदाहरण के लिए, "बुराई के फूल" का उल्लेख चार्ल्स बौडेलेर द्वारा लिखे गए उसी नाम के काम को दर्शाता है।
इस काम में सुंदरता का मोह और बुराई की शक्ति है जो समकालीन आदमी के एकांत में विस्फोट करती है।
पंखों की छाया
अंत में, यूरोपीय प्रेरणा के स्रोतों से, नोबोआ ने अपनी अभिव्यक्ति को बढ़ाने के लिए अंग्रेजी, इतालवी और फ्रांसीसी भाषाओं से आवाजें उठाईं, जो इन राष्ट्रों के काव्यात्मक कद को अभिव्यक्त करती हैं, सभी कलाओं का सारांश।
उनकी मरणोपरांत कविता द शैडो ऑफ द विंग्स में इस संरचनात्मक और सौंदर्यवादी विवरण की सराहना की जा सकती है। यहाँ इसका एक टुकड़ा है:
«मुझे लगता है कि मेरी पंख उनकी उड़ानों में परियोजना है
भटकती हुई छाया
आज साफ आसमान के नीचे,
कल दूर में
धुंधला ग्रे आकाश;
मेरी अनन्त उदासीनता के लिए, मेरी गहरी लालसाओं के लिए
रहस्यमय समुद्रों, और अज्ञात मिट्टी की
और सपने देखने वाले देश के दूर के किनारे…!
«Navigare est आवश्यक» पुरातन आदर्श वाक्य कहते हैं
मेरे हेरलडीक प्रतीक;
और एक हल्के वातावरण में, जैसे कि अमिट ट्यूल, लहरों की पंक्तियों पर भारहीन गैली, और नीले रंग पर एक नया प्रकाश क्रूर… »।
अर्नेस्टो नोबोआ वाई कैमानो एक ऐसा व्यक्ति था जिसकी नियति के साथ निराशा और असहमति थी, जिसका अस्तित्व और पीड़ा और गरीब-उत्साही वातावरण से घृणा, जहां वह रहता था, अपरिवर्तनीय कवि, सभी खुशहाल विषयों के समकक्ष, लेकिन अपनी साहित्यिक रचना में सुसंगत है। दुनिया की उनकी दुखद अवधारणा।
संदर्भ
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- "थकावट"। Poeticous। 20 नवंबर, 2018 को Poeticous: poeticous.com से लिया गया
- कैलारोटा, एंटोनेला। (2014)। इक्वाडोर में "द हेडेड" जनरेशन "। उलटी धारा। 20 नवंबर, 2018 को एक कॉन्ट्राकोरियेंट से प्राप्त किया गया: acontracorriente.chass.ncb.u
- "पारसियन और आधुनिकतावादी कवि"। मिगुएल डे ग्रीवांट्स वर्चुअल लाइब्रेरी। 20 नवंबर, 2018 को मिगुएल डे सरवेंटी वर्चुअल लाइब्रेरी से प्राप्त किया गया: cervantesvirtual.com