मिस्र की पेंटिंग: विशेषताओं, विषयों, चरणों, तकनीकों - कला - 2025

मिस्र के चित्र सभी चित्र वाले अभिव्यक्तियाँ है कि प्राचीन मिस्र के सांस्कृतिक जीवन के दौरान तैयार किए गए शामिल हैं। इस सभ्यता की कला को इसके प्रतीकवाद और धार्मिकता की विशेषता थी; इसके अलावा, यह अंतिम संस्कार संस्कार से संबंधित था। पेंट का उपयोग कब्रों और मंदिरों को सजाने के लिए किया गया था, हालांकि इसका उपयोग पिप्प्री में कुछ आवृत्ति के साथ भी किया गया था।

यह ध्यान रखना आवश्यक है कि प्राचीन मिस्र में निर्मित कला कला की खातिर कला के आधुनिक विचार से पूरी तरह से संबंधित नहीं है, अर्थात, मिस्र की पेंटिंग संस्कृति के भीतर अपने धार्मिक और राजनीतिक कार्य से कभी अलग नहीं हुई थी। इस कारण से, मिस्रियों द्वारा दर्शाए गए मानव निकायों को उस रहस्यमय भूमिका से कल्पना की जानी चाहिए जो प्रत्येक देवता या सम्राट ने निभाई थी।

स्रोत: मलेर डेर ग्राबकमर डेस अमेनेमह

लेखक बीट्रिज़ क्वेन्ंटो ने अपने पाठ द बॉडी एंड इट्स में इसका प्रतिनिधित्व भित्ति चित्र और प्राचीन मिस्र (nd) में राहत देते हुए किया है, यह पुष्टि करता है कि कब्रों और मंदिरों में भित्ति चित्र को जादुई शक्तियों का श्रेय दिया गया था। इसके अलावा, उन्होंने हमारी दुनिया के गुणों को आगे बढ़ाने के उद्देश्य से आगे बढ़ाया।

ऐसा इसलिए है क्योंकि मिस्र के लोगों को प्रकृति और दैनिक जीवन के लिए एक उल्लेखनीय सराहना मिली थी, जो कि नील नदी की भूमि की पेशकश करते थे, इसलिए वे मरने के बाद इन लाभों को रखना चाहते थे। कलाकारों की मुख्य प्रेरणा दुनिया को रिकॉर्ड करना था क्योंकि वे इसे जानते थे, एकरूपता बनाए रखते थे; यह उनकी पेंटिंग के विकास के दौरान परिवर्तनों की कमी की व्याख्या करता है।

इसी तरह, कला के मिस्र के कार्यों को उनकी धार्मिक मान्यताओं के मुख्य प्रतिपादक के रूप में समझा जाना चाहिए, जो एक परिपूर्ण लौकिक व्यवस्था से प्रभावित हैं। इसके अलावा, मिस्र की पेंटिंग को एक स्मारकीय और दरबारी कला के रूप में परिभाषित किया जा सकता है, जिसे सनातन जीवन के रास्ते पर सहते और सहते सहते बनाया गया।

विशेषताएँ

सामान्य सामग्री और तकनीक

- यह पेंटिंग फ्रेस्को में की गई थी और अंडे के सफेद भाग और पानी से रंगने वाले पिगमेंट का इस्तेमाल किया गया था। उन्होंने अधिक तीव्रता प्राप्त करने के लिए वैक्स और वार्निश का भी उपयोग किया।

- मिस्र की पेंटिंग ने अपने अभ्यावेदन में तीसरा आयाम हासिल करने की कोशिश नहीं की। इसलिए, वे पूरी तरह से दो-आयामी हैं।

- सभी मिस्र की पेंटिंग लॉ ऑफ फ्रंटिटी लागू करती है, जिसमें यह तथ्य शामिल है कि सभी आंकड़े प्रोफ़ाइल में दर्शाए गए हैं, हालांकि, कंधे और सामने की आंखें सामने से दिखाई देती हैं। अंग को भी प्रोफ़ाइल में रखा गया था।

आंकड़े

- आंकड़ों का अनुपात प्रत्येक वर्ण के महत्व के अनुसार निर्धारित किया गया था। इसलिए, जितना बड़ा आंकड़ा, वह पदानुक्रम में उतना ही महत्वपूर्ण था।

- आंकड़ों ने प्रतिनिधित्व मॉडल की एक कठोर प्रणाली का पालन किया, जो समय के साथ दोहराया गया। यही है, मिस्र के कलाकारों ने सम्मेलनों पर अपनी पेंटिंग के सौंदर्यशास्त्र को आधारित किया।

- मिस्र की पेंटिंग को इसकी डरावनी वैकुंठ सौंदर्य की विशेषता है, जिसमें आकार या आंकड़े के बिना किसी भी स्थान को छोड़ने की आवश्यकता नहीं है (जो कि कोई खाली क्षेत्र नहीं हैं)।

रंग और प्रतीकवाद

- उनका प्रतिनिधित्व प्रकृति के प्रति वफादार होने की तलाश नहीं था, क्योंकि यह एक वैचारिक कला थी और यथार्थवादी नहीं थी। हालांकि, कुछ लोकप्रिय विषयों का प्रतिनिधित्व किया गया था जो अधिक यथार्थवाद थे।

- कब्रों में बनाई गई पेंटिंग्स का मकसद मृतकों की आपूर्ति करना और उनके बाद जीवनयापन करना था।

- मिस्र की संस्कृति के लिए रेखा का रंग से अधिक मूल्य था। इसलिए, उनके द्वारा उपयोग किए जाने वाले रंग सपाट थे और किसी भी प्रकार की मात्रा नहीं बनाते थे।

- महिला आंकड़ों को हल्के रंगों में दर्शाया गया था, जबकि पुरुषों का प्रतिनिधित्व लाल स्वर में किया गया था। इसके अलावा, माध्यमिक विषयों से बचा गया था। इसका मतलब यह है कि उन्होंने कथा को छोड़ दिया और आवश्यक पर ध्यान केंद्रित किया।

बार-बार विषय

मुख्य रूप से दैनिक जीवन के दृश्यों के बीच मिस्र के चित्रों में दर्शाए गए विषयों को दर्शाया गया है - जिसे काफी वास्तविक रूप से निष्पादित किया गया है - और प्रतीकात्मक चरित्र से भरपूर धार्मिक चित्र। इसके अलावा, जानवरों और पौधों का प्रतिनिधित्व भी किया गया था, मिस्रियों के लिए उपजाऊ भूमि के महत्व को प्रदर्शित करते हुए।

कुछ लेखक इस बात की पुष्टि करते हैं कि इस सभ्यता द्वारा चित्रित विषय रीति-रिवाज थे, क्योंकि उन्होंने अपनी संस्कृति की सभी परंपराओं और रीति-रिवाजों को दर्ज करने का काम किया। मिस्र के कलाकारों ने न केवल उनकी धार्मिक मान्यताओं को चित्रित किया, बल्कि उनके जीवन का तरीका भी; जिस तरह से उन्होंने भूमि पर खेती की और जानवरों को उठाया, अन्य पहलुओं के बीच।

मिस्र की चित्रकला के चरण

पुराने साम्राज्य के दौरान

इस पहले चरण में, पेंटिंग और बेस-रिलीफ ने समान थीम साझा की और उनका एक ही उद्देश्य था: प्रकृति और रोजमर्रा की जिंदगी का प्रतिनिधित्व करना ताकि उन्हें आफ्टरलाइफ में फिर से बनाया जा सके।

इस अवधि से टीआई मस्तबा की पेंटिंग, एक पुरातात्विक स्थल लगभग XXV सदी ईसा पूर्व में बनाई गई थी। उस स्थान के सबसे द्योतक दृश्यों में से एक में एक गुलाम की छवि होती है जो उसके कंधे पर एक बछड़ा ले जाता है। जानवर को बहुत वास्तविक रूप से प्रतिनिधित्व किया गया है, क्योंकि यह कल्पना की जाती है कि वह अपनी मां के साथ संवाद करने के लिए अपना सिर घुमाए।

मध्य साम्राज्य के दौरान

इस अवधि में ताबूतों की सजावट प्रचुर मात्रा में थी, जो चित्रलिपि के माध्यम से विभिन्न पौराणिक कथाओं को बताती थी। इसके अलावा, उनके पास मृतक का एक चित्र था। ताबूत लकड़ी का बना था और ममी पर रखे गए समानों के साथ डिजाइन और ड्राइंग से सजाया गया था।

न्यू किंगडम के दौरान

इस युग में दफन कक्षों में दीवार चित्रों के उपयोग की विशेषता थी। वहाँ चित्रित विषयों बुक ऑफ़ द डेड की कहानियों पर आधारित थे। दैनिक जीवन की छवियां भी मिल सकती हैं, जो मृतक के मनोरंजन के लिए किसी भी चीज़ से अधिक की सेवा करती हैं।

द बुक ऑफ द डेड पैपाइरस स्क्रॉल की एक प्रणाली थी जिसमें आत्मा में अमरता प्राप्त करने के लिए धार्मिक सूत्र दर्ज किए गए थे। 20 वें राजवंश में शुरू होने के बाद, इन थेरेपी को छोटे-छोटे चित्रों से सजाया जाने लगा, जो आमतौर पर ओसिरिस के निर्णय का प्रतिनिधित्व करते थे।

हालांकि, सभी चित्रात्मक अभ्यावेदन का धार्मिक या अंतिम उद्देश्य नहीं था। उदाहरण के लिए, डीर एल मदीना में व्यंग्य और विनोदी चित्रों के साथ एक पेपिरस पाया गया, जिसमें कुछ राजनीतिक क्षेत्रों का मज़ाक बनाने और फिरौन की आकृति पर सवाल उठाने के उद्देश्य से कामुक और कामुक तत्व थे। इन व्यंग्य चिकित्सा में जेरेसी, चूहे और बिल्लियाँ के आंकड़े आम थे।

ग्रीको-रोमन काल में

मिस्र में रोमन आक्रमण के साथ और टॉलेमिक वंश के साथ, मिस्र के सचित्र अभिव्यक्तियों में कई बदलाव हुए। ऐसा इसलिए है क्योंकि इस सभ्यता की कला रोमन कला और हेलेनिस्टिक कला से बेहद प्रभावित थी, दोनों सद्भाव और रूपों की सही समरूपता की खोज से दृढ़ता से जुड़ी थीं।

इस अवधि के अल फयूम तारीख के ममी चित्र, जो उनके प्राकृतिक दृष्टिकोण की विशेषता थे। ये चित्र लकड़ी के बोर्ड पर बनाए गए थे और इनका उद्देश्य मिस्र के रोमन प्रांत में स्थित ममियों के चेहरे को ढंकना था।

फ़यूम मम्मियों से संबंधित एक युवक का चित्रण। स्रोत: लौवर संग्रहालय

तकनीक

मिस्र के कलाकारों द्वारा सबसे अधिक इस्तेमाल की जाने वाली तकनीक फ्रेस्को पेंटिंग थी, जिसमें चूने के पानी में घुलने वाले कुछ रंगों का उपयोग किया जाता है और फिर उन्हें ताजा प्लास्टर की एक परत पर फैलाया जाता है जिसे पहले तैयार किया गया है। फ्रेस्को पेंटिंग का उपयोग विशेष रूप से मंदिरों और कब्रों में किया जाता था।

टेम्परा पेंटिंग तकनीक भी आवर्तक थी, जिसमें पानी का उपयोग वर्णक को पतला करने के लिए किया जाता था, जबकि बांधने की मशीन में पशु वसा, अंडा या ग्लिसरीन होता था। यद्यपि इस तकनीक का उपयोग मिस्रियों द्वारा किया गया था, ऐतिहासिक रूप से यह मध्य युग की बहुत अधिक विशेषता है।

बदले में, मिस्रियों ने भी एनास्टिक का उपयोग किया, एक तकनीक जो वर्णक के लिए एक बांधने की मशीन के रूप में मोम का उपयोग करके विशेषता थी। यह मिश्रण बहुत मलाईदार और घने है; एक गर्म रंग या ब्रश के साथ लागू किया जाना चाहिए।

प्रतिनिधि कार्यों के उदाहरण

शोककर्ताओं का समूह (18 वां राजवंश)

इस काम में, विभिन्न उम्र की महिलाओं का एक समूह मनाया जाता है, सभी ने सफेद कपड़े पहने और समान हेयर स्टाइल के साथ। इस पेंटिंग के भीतर, महिलाओं की बाहों को प्रतीकवाद और भावनाओं से भरा हुआ है, क्योंकि मिस्रियों के सचित्र कैनन ने चेहरे के माध्यम से भावनाओं को व्यक्त करने की अनुमति नहीं दी थी।

विलाप करने वाले अपने सिर के ऊपर अपनी बाहों को उठाते हैं, दर्शक को संकेत देते हैं कि वे प्रार्थना की मुद्रा में हैं या मृतक का शोक मना रहे हैं। यह पेंटिंग रामोज की कब्र में पाई गई थी, इसीलिए इसे शोक का प्रतीक माना जाता है।

रामसे I का मकबरा (1350 ईसा पूर्व)

इस पेंटिंग में आप मिस्रियों की डरावनी रिक्तियों को महसूस कर सकते हैं, क्योंकि ऐसा कोई क्षेत्र नहीं है जो आंकड़ों से मुक्त हो। काम के बीच में फिरौन रामसे I है, जो दो देवताओं के साथ है जो उसे जीवनकाल में प्राप्त करते हैं। मृतक की पोशाक उसकी महत्वपूर्ण पदानुक्रमित स्थिति को प्रदर्शित करती है, क्योंकि इसे सोने के टुकड़ों से सजाया गया है।

कलाबाज नर्तकी (नया साम्राज्य: 1570-1070 ईसा पूर्व)

यह काम मिस्र की पेंटिंग के भीतर बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि कई शोधकर्ताओं के लिए यह आंकड़ा मुख्य कैनन से बच जाता है।

इस काम के बारे में सबसे अधिक हड़ताली है, युवती की एक विपरीत मुद्रा है, जिसे उसके हाथों और पैरों की युक्तियों के साथ समर्थन किया जाता है, जबकि उसकी पीठ मोड़ती है और उसके बाल जमीन की ओर गिरते हैं। इसके अलावा, वह जो कपड़े पहनती है वह बहुत छोटा होता है, जो उस समय के नर्तकियों की एक विशेषता थी।

संदर्भ

1. एलेग्रे, एस। (2008) ट्यूरिन में मिस्र के संग्रहालय के नर्तक। 16 दिसंबर, 2019 को मिस्त्रोलॉजी डॉट कॉम से पुनः प्राप्त
2. Quintero, B. (nd) प्राचीन मिस्र में भित्ति चित्र और राहत में शरीर और उसका प्रतिनिधित्व। 17 दिसंबर, 2019 को arttis.files.wordpress.com से पुनर्प्राप्त किया गया
3. रॉबिन्स, जी। (2008) प्राचीन मिस्र की कला। 17. दिसंबर 2019 को books.google.com से प्राप्त किया गया
4. SA (sf) मिस्र की कला का इतिहास। 17 दिसंबर, 2019 को uom.uib.cat से लिया गया
5. SA (nd) प्राचीन मिस्र की पेंटिंग। 17 दिसंबर, 2019 को es.wikipedia.org से पुनर्प्राप्त किया गया
6. सिल्वरमैन, डी। (1997) प्राचीन मिस्र की खोज: कला, वास्तुकला और कलाकृतियाँ। 17. दिसंबर 2019 को books.google.com से प्राप्त किया गया